James McNeill Whistler, 1883 - Arrangement in Flesh Color and Black: Portrait of Theodore Duret - print art

Ποιο υλικό προϊόντος σας αρέσει περισσότερο;

Προσφέρουμε μια σειρά από διαφορετικά υλικά και μεγέθη για κάθε προϊόν. Τα ακόλουθα μεγέθη και υλικά είναι οι επιλογές που σας προσφέρουμε για εξατομίκευση:

• Εκτύπωση αλουμινίου (dibond αλουμινίου): Οι εκτυπώσεις αλουμινίου Dibond είναι μεταλλικές εκτυπώσεις με εντυπωσιακό αποτέλεσμα βάθους. Μια μη ανακλαστική επιφάνεια κάνει μια σύγχρονη εμφάνιση. Η απευθείας εκτύπωση σε αλουμίνιο Dibond είναι η τέλεια εισαγωγή στις αναπαραγωγές σε αλουμίνιο. Για το Direct Print On Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο έργο τέχνης στην επιφάνεια του υλικού αλουμινίου. Τα χρώματα είναι φωτεινά με την υψηλότερη ευκρίνεια, οι λεπτομέρειες της εκτύπωσης φαίνονται ευκρινείς.
• Εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): Μια ακρυλική γυάλινη εκτύπωση, η οποία συχνά χαρακτηρίζεται ως εκτύπωση τέχνης σε πλεξιγκλάς, αλλάζει ένα πρωτότυπο έργο τέχνης σε υπέροχη διακόσμηση. Επιπλέον, η στάμπα από ακρυλικό γυαλί αποτελεί μια εξαιρετική εναλλακτική στα αντίγραφα καλών τεχνών από καμβά και αλουμίνιο. Το έργο τέχνης τυπώνεται με υπερσύγχρονη τεχνολογία άμεσης εκτύπωσης UV. Αυτό δημιουργεί την εντύπωση εντυπωσιακών και πλούσιων χρωμάτων.
• Εκτύπωση σε καμβά: Η εκτύπωση σε καμβά, για να μην παρεξηγηθεί με έναν πραγματικό πίνακα ζωγραφικής σε καμβά, είναι μια εικόνα που εκτυπώνεται απευθείας σε υλικό καμβά. Ο καμβάς με τα αγαπημένα σας έργα τέχνης θα σας επιτρέψει να μεταμορφώσετε την καλλιτεχνική σας εκτύπωση σε ένα μεγάλο έργο τέχνης όπως γνωρίζετε από τις γκαλερί. Το πλεονέκτημα των εκτυπώσεων σε καμβά είναι ότι έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι πολύ απλό να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς βάσεις τοίχου. Οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για κάθε τύπο τοίχου.
• Εκτύπωση αφίσας (υλικό καμβά): Η αφίσα είναι ένας επίπεδος καμβάς με εκτύπωση UV με ελαφρώς τραχιά υφή επιφάνειας. Μια τυπωμένη αφίσα είναι η καταλληλότερη για το καδράρισμα του αντιγράφου τέχνης χρησιμοποιώντας ένα προσαρμοσμένο πλαίσιο. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο περίπου 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης για να διευκολύνουμε το καδράρισμα με προσαρμοσμένο πλαίσιο.

Σημαντική νομική σημείωση: Κάνουμε τα πάντα για να περιγράψουμε τα προϊόντα όσο το δυνατόν ακριβέστερα και να τα παρουσιάσουμε οπτικά στο κατάστημά μας. Ταυτόχρονα, οι χρωστικές των υλικών εκτύπωσης και της εκτύπωσης μπορεί να διαφέρουν κάπως από την παρουσίαση στην οθόνη της συσκευής. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την κατάσταση της επιφάνειας, δεν εκτυπώνονται όλα τα χρώματα εκατό τοις εκατό ρεαλιστικά. Δεδομένου ότι είναι επεξεργασμένα και τυπωμένα με το χέρι, ενδέχεται να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στο μέγεθος και την ακριβή θέση του μοτίβου.

Πρωτότυπες πληροφορίες για το έργο τέχνης από το μουσείο (© Πνευματικά δικαιώματα - από The Metropolitan Museum of Art - Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης)

Ο Theodore Duret (1838–1927), κληρονόμος μιας εταιρείας εμπόρων κονιάκ, ήταν συλλέκτης, ανατολίτης και κριτικός τέχνης. Πρώιμος πρωταθλητής του Κουρμπέ, του Μανέ και των ιμπρεσιονιστών, παρουσιάστηκε στον Γουίσλερ από τον Μανέ. Πόζαρε για αυτό το πορτρέτο το 1883 στο στούντιο του Whistler's στο Λονδίνο στην οδό Tite 13. Κατόπιν αιτήματος του Duret, ο Whistler τον έβαψε με πλήρες βραδινό φόρεμα, αλλά ο Whistler του πρότεινε να κρατήσει ένα ροζ ντόμινο, μια προσθήκη απαραίτητη στη διακοσμητική διάταξη της σύνθεσης. Ο Γουίστλερ εργάστηκε στο πορτρέτο για μεγάλο χρονικό διάστημα, παρόλο που το τελειωμένο έργο μοιάζει τελικά με ένα γρήγορο σκίτσο. Έγινε αναγνώριση όταν εκτέθηκε στο Σαλόνι του Παρισιού του 1885, κατατάχθηκε από πολλούς ως το καλύτερο πορτρέτο του Duret που ζωγράφισε οποιοσδήποτε από τους μεγάλους ρεαλιστές καλλιτέχνες της περιόδου.

Τι είδους προϊόν προσφέρουμε;

Αυτό το αριστούργημα ζωγραφίστηκε από τον συμβολιστής ζωγράφος James McNeill Whistler. Το πρωτότυπο μετρά το μέγεθος: 76 1/8 x 35 3/4 ίντσες (193,4 x 90,8 εκ.). Λάδι σε καμβά χρησιμοποιήθηκε από τον Αμερικανό ζωγράφο ως τεχνική για το αριστούργημα. Είναι μέρος του Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης συλλογή έργων τέχνης. Είμαστε στην ευχάριστη θέση να δηλώσουμε ότι το αριστούργημα, που ανήκει στην δημόσιος τομέας περιλαμβάνεται με την ευγένεια του The Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, Catharine Lorillard Wolfe Collection, Wolfe Fund, 1913. Εξάλλου, το έργο τέχνης έχει την πίστωση: Συλλογή Catharine Lorillard Wolfe, Wolfe Fund, 1913. Επιπλέον, έχει γίνει ευθυγράμμιση της ψηφιακής αναπαραγωγής πορτρέτο μορφή και έχει πλευρική αναλογία 1: 2, που υπονοεί ότι το μήκος είναι 50% μικρότερο από το πλάτος. Ο συγγραφέας, εικονογράφος, ζωγράφος, χαράκτης, λιθογράφος James McNeill Whistler ήταν ένας βορειοαμερικανός καλλιτέχνης από τις Ηνωμένες Πολιτείες, του οποίου το στυλ μπορεί να αποδοθεί κυρίως στον Συμβολισμό. Ο βορειοαμερικανός ζωγράφος έζησε για 69 χρόνια - γεννημένος στις 1834 στο Lowell, κομητεία Middlesex, Μασαχουσέτη, Ηνωμένες Πολιτείες και πέθανε το έτος 1903 στο Λονδίνο, Greater London, Αγγλία, Ηνωμένο Βασίλειο.

Λεπτομέρειες δομημένων έργων τέχνης

Το προϊόν

Δομημένα δεδομένα καλλιτέχνη

Πνευματικά δικαιώματα © | Artprinta (www.artprinta.com)