Théodore Géricault, 1817 - The Race of the Riderless Horses - εκτυπώσεις τέχνης

Ποιο υλικό προϊόντος προτιμάτε;

Για κάθε εκτύπωση καλών τεχνών προσφέρουμε διαφορετικά μεγέθη και υλικά. Σας επιτρέπουμε να επιλέξετε ανάμεσα στις ακόλουθες παραλλαγές:

• Καμβάς: Μια εκτύπωση σε καμβά, η οποία δεν πρέπει να συγχέεται με έναν πίνακα σε καμβά, είναι ένα ψηφιακό αντίγραφο που εφαρμόζεται σε ένα ύφασμα καμβά. Επιπλέον, ένας τυπωμένος καμβάς δημιουργεί μια ζεστή, ελκυστική εντύπωση. Κρεμάστε την εκτύπωση του καμβά σας: Η εκτύπωση σε καμβά έχει το πλεονέκτημα ότι είναι σχετικά χαμηλό σε βάρος. Αυτό σημαίνει ότι είναι εύκολο να κρεμάσετε την εκτύπωση Canvas χωρίς επιπλέον βάσεις τοίχου. Οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για κάθε είδους τοίχους.
• Εκτύπωση αφίσας (υλικό καμβά): Η εκτύπωση αφίσας μας είναι ένα τυπωμένο φύλλο χαρτιού καμβά με ελαφριά δομή στην επιφάνεια. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της εκτύπωσης αφίσας σε καμβά προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο περίπου 2 - 6 cm γύρω από το μοτίβο εκτύπωσης, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα με το προσαρμοσμένο πλαίσιο.
• Εκτύπωση dibond αλουμινίου: Μια εκτύπωση Dibond από αλουμίνιο είναι ένα υλικό εκτύπωσης με εντυπωσιακό βάθος. Η μη ανακλαστική επιφάνεια δημιουργεί μια σύγχρονη εντύπωση. Τα φωτεινά μέρη του αρχικού έργου τέχνης λάμπουν με μεταξένια γυαλάδα αλλά χωρίς καμία λάμψη. Τα χρώματα είναι φωτεινά, οι λεπτομέρειες είναι πολύ καθαρές. Η απευθείας εκτύπωση UV στο Aluminium Dibond είναι ένα από τα πιο δημοφιλή προϊόντα εισαγωγικού επιπέδου και είναι ένας εξαιρετικά εξελιγμένος τρόπος προβολής αναπαραγωγών τέχνης, καθώς εστιάζει το ενδιαφέρον του θεατή στο αντίγραφο του έργου τέχνης.
• Τυπωμένο ακρυλικό γυαλί: Μια ακρυλική στάμπα από γυαλί, η οποία μερικές φορές περιγράφεται ως εκτύπωση τέχνης σε πλεξιγκλάς, θα μετατρέψει το αγαπημένο σας έργο τέχνης σε υπέροχη διακόσμηση. Επιπλέον, είναι μια καλή εναλλακτική επιλογή για εκτυπώσεις σε καμβά και dibond καλών τεχνών. Το κύριο πλεονέκτημα μιας εκτυπωτικής εκτύπωσης από ακρυλικό γυαλί είναι ότι οι έντονες αντιθέσεις καθώς και οι μικρότερες λεπτομέρειες της εικόνας γίνονται αναγνωρίσιμες χάρη στην κοκκώδη τονική διαβάθμιση στην εκτύπωση. Το πλεξιγκλάς μας με επίστρωση πραγματικού γυαλιού προστατεύει την επιλεγμένη σας εκτύπωση από το φως και τη θερμότητα για πολλά χρόνια.

Σημαντική νομική σημείωση: Προσπαθούμε να περιγράψουμε τα προϊόντα τέχνης όσο το δυνατόν λεπτομερέστερα και να τα εκθέσουμε οπτικά στο κατάστημά μας. Ωστόσο, τα χρώματα του υλικού εκτύπωσης και της εκτύπωσης ενδέχεται να διαφέρουν κάπως από την παρουσίαση στην οθόνη της συσκευής. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης και την ποιότητα της επιφάνειας, τα χρώματα δυστυχώς δεν μπορούν να εκτυπωθούν ακριβώς όπως η ψηφιακή έκδοση. Επειδή οι καλλιτεχνικές εκτυπώσεις επεξεργάζονται και εκτυπώνονται στο χέρι, μπορεί επίσης να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στην ακριβή θέση και το μέγεθος του μοτίβου.

(© Πνευματικά δικαιώματα - από το Μουσείο J. Paul Getty - Μουσείο J. Paul Getty)

Ως αγόρι, ο Théodore Géricault λάτρευε να σχεδιάζει άλογα και καθόταν στους στάβλους κοιτάζοντας και σχεδίαζε. Το 1817, ταξίδεψε στη Ρώμη, όπου παρακολούθησε τον ετήσιο καρναβαλικό ιππόδρομο και στη συνέχεια έκανε πολυάριθμες μελέτες για αυτό το θέαμα. Αυτή η μελέτη σηματοδοτεί τη στιγμή λίγο πριν ξεκινήσει ο αγώνας, όταν τα τρομαγμένα άλογα χωρίς ιππείς ξεκινούν το τρέξιμό τους στο Corso στη Ρώμη.

Ένας γαμπρός προσπαθεί να κρατήσει ένα άλογο που εκτρέφει στο κέντρο, ενώ άλλοι άντρες τριγύρω σπρώχνουν και τραβούν τα άγρια ​​ζώα, οδηγώντας τα σε ένα φρενήρειο τζάμπα. Ο Géricault χρησιμοποίησε ουσιαστικά μονοχρωματικά χρώματα που εφαρμόζονταν σε πυκνούς στροβίλους για να ζωντανεύουν και να υποδηλώνουν εξαιρετική φυσική δύναμη. Η δραματική χρήση του φωτός και της σκιάς προσθέτει ενέργεια στην ανάγλυφη σκηνή. Ο Géricault μυθοποίησε το γεγονός: το μυώδες γυμνό στο κέντρο θυμίζει αθλητές της αρχαίας Ελλάδας και τα άλογα που σπρώχνουν φέρνουν στο νου τη ζωφόρο του Παρθενώνα που σχεδίασε ο Φειδίας. Ο Géricault σκόπευε να χρησιμοποιήσει αυτή τη μελέτη για έναν μεγάλο πίνακα για να υποβάλει στο Salon, αλλά έπρεπε να εγκαταλείψει αυτό το σχέδιο όταν κλήθηκε πίσω στη Γαλλία σε σύντομο χρονικό διάστημα.

Πληροφορίες για το προϊόν τέχνης

Το περισσότερο από 200 έργο τέχνης ενός έτους έγινε από τον ζωγράφο Τεοντόρ Ζερικώ. ο 200 έργο τέχνης ενός έτους ζωγραφίστηκε με το μέγεθος - 19,8 x 29,1 εκατοστά. Λάδι και στυλό και μελάνι σε χαρτί σε καμβά εφαρμόστηκε από τον καλλιτέχνη ως τεχνική για το έργο τέχνης. Το έργο τέχνης ανήκει στο Το Μουσείο J. Paul Getty ψηφιακή συλλογή. Με την ευγενική προσφορά: Μουσείο J. Paul Getty (με άδεια χρήσης: δημόσιος τομέας).: . Επιπλέον, η στοίχιση είναι οριζόντια και έχει αναλογία 3: 2, που σημαίνει ότι το μήκος είναι 50% μεγαλύτερο από το πλάτος. Ο Théodore Géricault ήταν ένας ζωγράφος από τη Γαλλία, του οποίου το καλλιτεχνικό στυλ μπορεί πρωτίστως να ταξινομηθεί ως Ρομαντισμός. Ο ζωγράφος γεννήθηκε το 1791 στη Ρουέν και πέθανε σε ηλικία 33 ετών το έτος 1824.

Πληροφορίες για δομημένα έργα τέχνης

Οι λεπτομέρειες του προϊόντος

Περίληψη καλλιτέχνη

© Copyright - Artprinta.com