Anshelm Schultzberg, 1886 - Κατεδάφιση του παλαιού ορφανοτροφείου, Στοκχόλμη - τυπογραφία τέχνης

Το προσωπικό σας προϊόν εικαστικής τέχνης

Αυτός ο διαλογισμός στα 19th αιώνα έργο τέχνης ζωγράφισε ο καλλιτέχνης Anshelm Schultzberg. Το πρωτότυπο κατασκευάστηκε με το μέγεθος: Ύψος: 98 cm (38,5 ″); Πλάτος: 120 cm (47,2 ″) Πλαισιωμένο: Ύψος: 117 cm (46 ″); Πλάτος: 141 cm (55,5 ″); Βάθος: 10 cm (3,9 ″). Αυτό το έργο τέχνης περιλαμβάνεται στο Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης συλλογή ψηφιακής τέχνης που βρίσκεται στο Στοκχόλμη, κομητεία Στοκχόλμης, Σουηδία. Το έργο τέχνης, που βρίσκεται στο δημόσιος τομέας παρέχεται με την ευγενική προσφορά του Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons. Η πιστωτική γραμμή του έργου τέχνης είναι: . Επιπλέον, η ευθυγράμμιση είναι μέσα τοπίο μορφή και έχει αναλογία 1.2: 1, εννοώντας το μήκος είναι 20% μεγαλύτερο από το πλάτος.

Επιλέξτε μια παραλλαγή υλικού

The product dropdown list provides you with the chance to pick your prefered size and material. Choose among the following product options now to match your preferences in size and material:

• Εκτύπωση σε καμβά: The UV printed canvas material applied on a wooden frame. A canvas makes the special look of three dimensionality. A printed canvas of this artpiece will let you turn your into a large size work of art like you know from art galleries. The great advantage of canvas prints is that they are relatively low in weight. This means, it is quite simple to hang up the Canvas print without additional wall-mounts. Because of thata canvas print is suitable for any type of wall.
• Έντυπη αφίσα σε υλικό καμβά: Η Artprinta poster print is a printed cotton canvas with a slightly rough structure on the surface, that reminds the actual version of the artwork. Please keep in mind, that depending on the size of the poster we add a white margin 2-6cm round about the print motif to facilitate the framing with your custom frame.
• Μέταλλο (εκτύπωση dibond αλουμινίου): Aluminium Dibond prints are metal prints with an impressive effect of depth - for a modern look and non-reflective surface.
• Η ακρυλική στάμπα γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): A glossy acrylic glass print, often named a print on plexiglass, will convert your favorite artwork into amazing home décor and makes a good alternative to canvas or aluminium dibond fine art prints. The real glass coating protects your custom art replica against light and external influences for many years.

Σημαντική νομική σημείωση: We try our utmost to describe the products as accurate as possible and to display them visually on the different product detail pages. However, the colors of the printing material and the print result can vary marginally from the representation on the monitor. Depending on the settings of your screen and the nature of the surface, not all colors will be printed as realistically as the digital version shown here. Considering that all the are processed and printed manually, there might as well be slight deviations in the size and exact position of the motif.

Το προϊόν

Δομημένες πληροφορίες για το έργο τέχνης

Πίνακας επισκόπησης καλλιτέχνη

© Copyright | www.artprinta.com (Artprinta)

Περιγραφή έργου τέχνης από το Nationalmuseum Stockholm (© Πνευματικά δικαιώματα - από Nationalmuseum Stockholm - Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης)

English: In his poem ‘The Esplanade System’, from 1883, August Strindberg describes how a modern Stockholm was emerging at that time, with old houses being torn down ‘for light and air’. Schultzberg’s painting s a commentary on the same process. With razor-sharp realism he records the demolition of the old orphanage, meticulously capturing he early spring light, the many nuances of the gravel and rocks, and the clouds of dust. The subject of the painting is the gap left by the building, or rather, the light and air in this empty space. 1880-talet brukar beskrivas som realismens decennium i svensk konst. Många konstnärer arbetade nu med vardagliga motiv som de framställde utan idealisering. Det blev populärt att skildra kroppsarbetande människors tillvaro. Bilder av jordbruksarbetare och fiskare blev vanliga, men också bilder av människor som tillhörde den nya arbetarklassen i städerna. Schultzbergs bild av rivningsarbete i Stockholm är typisk för 1880-talsrealismen. Konstnären har valt ett motiv som knappast kan uppfattas som vackert i traditionell mening. Schultzberg har lagt ned stor möda på att skildra den tidiga vårens skarpa dagsljus, och de fint nyanserade valörerna i grus och stenar och dammet som yr. De svenska konstnärerna mötte den konstnärliga realismen i Paris, dit många unga nordiska konstnärer reste för att studera och arbeta under 1870- och 1880-talen. Schultzberg hade emellertid ännu inte varit i Frankrike då han målade Rivningen av gamla Barnhuset. Han utförde målningen under sitt sista år vid Konstakademien i Stockholm och ställde ut den på akademiens elevutställning 1886. Den franska realismen hade dock redan introducerats i Stockholm, och Schultzberg hade säkert tagit intryck av de svenska realister som visade målningar de utfört i Frankrike på utställningar i Stockholm i mitten av 1880-talet.