William Adolphe Bouguereau, 1896 - A Calling - εκτυπώσεις καλών τεχνών

Η προσωπική σας εκτύπωση τέχνης

Αυτός ο διαλογισμός στα 19th αιώνα έργο τέχνης έγινε από τον καλλιτέχνη William Adolphe Bouguereau. Το έργο μετράει το μέγεθος: Πλαισιωμένο: 132 x 99 x 10,6 cm (51 15/16 x 39 x 4 3/16 in); Χωρίς πλαίσιο: 104 x 71 cm (40 15/16 x 27 15/16 ίντσες) και βάφτηκε με το μέσο λάδι σε ύφασμα. "Υπογραφή κάτω δεξιά: w. bouguereau 1896" ήταν η επιγραφή του πίνακα. Επιπλέον, αυτό το έργο τέχνης μπορεί να προβληθεί στο Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ συλλογή, η οποία βρίσκεται στο Κλίβελαντ, Οχάιο, Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Με την ευγένεια του Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ (άδεια: δημόσιος τομέας). Πιστωτική γραμμή του έργου τέχνης: Δώρο του καταπιστεύματος Frances W. Ingalls. Επιπλέον, η ευθυγράμμιση της ψηφιακής αναπαραγωγής είναι σε μορφή πορτραίτου και έχει πλευρική αναλογία 2: 3, εννοώντας το μήκος είναι 33% μικρότερο από το πλάτος.

Παραγγείλετε το υλικό του προϊόντος που επιθυμείτε

Για κάθε εκτύπωση καλών τεχνών προσφέρουμε μια σειρά από διαφορετικά υλικά και μεγέθη. Οι ακόλουθες επιλογές είναι διαθέσιμες για εξατομίκευση:

• Εκτύπωση σε καμβά: Ο τυπωμένος καμβάς εφαρμόζεται σε ξύλινο πλαίσιο φορείου. Μια εκτύπωση σε καμβά έχει το πλεονέκτημα ότι είναι σχετικά χαμηλή σε βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς τη χρήση πρόσθετων στηριγμάτων τοίχου. Η εκτύπωση σε καμβά είναι κατάλληλη για όλους τους τύπους τοίχων.
• Δικόλλο αλουμινίου (μεταλλική εκτύπωση): Η εκτύπωση Dibond από αλουμίνιο είναι ένα υλικό εκτύπωσης με εντυπωσιακό βάθος, που κάνει μια σύγχρονη εμφάνιση χάρη σε μια δομή επιφάνειας, η οποία δεν αντανακλάται. Η απευθείας εκτύπωση σε αλουμίνιο Dibond είναι η ιδανική αρχή για εκτυπώσεις με αλουμίνιο. Για το Print On Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο σας έργο τέχνης στη σύνθετη επιφάνεια αλουμινίου. Τα χρώματα της εκτύπωσης είναι φωτεινά, οι λεπτές λεπτομέρειες φαίνονται ευκρινείς και η εκτύπωση έχει μια ματ εμφάνιση που κυριολεκτικά αισθάνεστε.
• Τυπωμένη αφίσα (υλικό καμβά): Η Artprinta Η αφίσα είναι ένας τυπωμένος καμβάς με ελαφρύ φινίρισμα επιφάνειας. Χρησιμοποιείται για το καδράρισμα του αντιγράφου τέχνης με τη βοήθεια προσαρμοσμένου πλαισίου. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το απόλυτο μέγεθος της εκτύπωσης της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο περίπου 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα με το προσαρμοσμένο πλαίσιο.
• Η ακρυλική γυάλινη εκτύπωση: Μια εκτύπωση σε ακρυλικό γυαλί, που συχνά ονομάζεται εκτύπωση από πλεξιγκλάς, θα αλλάξει το πρωτότυπο σε όμορφη διακόσμηση τοίχου. Επιπλέον, προσφέρει μια καλή εναλλακτική επιλογή σε αντίγραφα καλών τεχνών σε καμβά ή dibond. Το έργο τέχνης κατασκευάζεται χάρη στην υπερσύγχρονη τεχνολογία εκτύπωσης UV. Κάνει ζωντανές, βαθιές χρωματικές αποχρώσεις. Το μεγάλο πλεονέκτημα μιας εκτυπωτικής τέχνης από πλεξιγκλάς είναι ότι οι αντιθέσεις καθώς και οι χρωματικές λεπτομέρειες θα είναι αναγνωρίσιμες λόγω της πολύ λεπτής διαβάθμισης στην εικόνα.

Σημαντικές πληροφορίες: Προσπαθούμε να απεικονίσουμε τα προϊόντα με όσο το δυνατόν περισσότερες λεπτομέρειες και να τα δείξουμε οπτικά στις διάφορες σελίδες λεπτομερειών προϊόντος. Ωστόσο, ο τόνος του υλικού εκτύπωσης, καθώς και η εκτύπωση μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από την παρουσίαση στην οθόνη της συσκευής σας. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την ποιότητα της επιφάνειας, δεν είναι δυνατή η εκτύπωση όλων των χρωμάτων όπως ακριβώς στην ψηφιακή έκδοση που απεικονίζεται εδώ. Επειδή όλες οι εκτυπώσεις καλών τεχνών επεξεργάζονται και εκτυπώνονται χειροκίνητα, ενδέχεται επίσης να υπάρχουν μικρές παραλλαγές στην ακριβή θέση και το μέγεθος του μοτίβου.

Δεδομένα ιστορικού άρθρου

Πληροφορίες για τα έργα τέχνης

Συνοπτικός πίνακας καλλιτέχνη

Αυτό το κείμενο αποτελεί πνευματική ιδιοκτησία και προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα © | Artprinta (www.artprinta.com)

Πρωτότυπες πληροφορίες έργων τέχνης όπως παρέχονται από το Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ (© Πνευματικά δικαιώματα - από το Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ - Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ)

Καθισμένο σε ένα πέτρινο σκαλοπάτι στην εξοχή, ένα νεαρό κορίτσι έχει συνειδητοποιήσει ότι το κάλεσμα της στη ζωή είναι να είναι καλλιτέχνης. Ο Μπουγκερό ήταν διάσημος για τις καινοτόμες απεικονίσεις παιδιών του. Το 1900 ένας κριτικός έγραψε: «[F]νέοι καλλιτέχνες έχουν εκπροσωπήσει την παιδική ηλικία με περισσότερη τρυφερότητα, γοητεία και πνεύμα από τον Bouguereau... [Η] έχει εφεύρει τις πιο γραφικές, τις πιο ευχάριστες, τις πιο πρωτότυπες σκηνές ενός σχεδόν ατελείωτου ποικιλία." Ο Bouguereau δεν ήταν λιγότερο διάσημος για τις εντυπωσιακά ζωντανές του εικόνες. Εδώ αποτυπώνει πειστικά τα τραχιά ρούχα, το απαλό δέρμα και το έντονο βλέμμα του κοριτσιού. Ο Μπουγκερό ζωγράφισε αυτό το έργο στη Λα Ροσέλ, μια πόλη-λιμάνι στη δυτική ακτή της Γαλλίας. Κατά τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Μπουγκέρο – τότε πλούσιος και διάσημος – έκανε συνήθεια να περνά τα καλοκαίρια στη Λα Ροσέλ. Εκεί ο καλλιτέχνης έμενε σε μια έπαυλη που είχε κοντά στο λιμάνι, δουλεύοντας σε ένα θερμοκήπιο που είχε μετατρέψει σε στούντιο ή στην εξοχή. Ενώ βρισκόταν στη Λα Ροσέλ, ο Μπουγκερό επέλεγε τα μοντέλα του ανάμεσα σε εργάτες φάρμας, οικογένειες ντόπιων ψαράδων ή δικούς του υπηρέτες.