Karel Škréta, 1630 - Χλευασμός του Χριστού - εκτυπώσεις καλών τεχνών

Πρόσθετες πληροφορίες από το Belvedere (© - Belvedere - κιόσκι)

Σε αυτήν την απεικόνιση, η Κοροϊδία του Χριστού είναι το παλαιότερο μέχρι στιγμής γνωστό έργο του Τσέχου ζωγράφου του μπαρόκ Karel Škréta. Ο καλλιτέχνης έχει βάλει στο δεξί μπράτσο της καρέκλας του τα αρχικά του και χρονολογείται. Αν και το έτος δεν είναι εντελώς ευανάγνωστο, η εικόνα έχει ολοκληρωθεί με μεγάλη πιθανότητα το έτος 1630. 1627 έφυγε από την πατρίδα του. Φέτος ο αυτοκράτορας Φερδινάνδος Β'. Η «κρατική τάξη Verneuerte» τέθηκε σε ισχύ στη Βοημία, η οποία διακήρυξε τον Καθολικισμό ως το μόνο επιτρεπόμενο θρησκευτικό δόγμα και άλλες θρησκείες ως εναλλακτικές μόνο τη μεταστροφή ή την εξορία που προσφερόταν. Προηγουμένως εικαζόταν ότι ο Σκρέτα, καθώς κάποιοι έφυγαν από την οικογένειά του λόγω της προτεσταντικής του πίστης τη χώρα. Ο ίδιος μετά την επιστροφή του στην Πράγα -εν τω μεταξύ μεταστράφηκε- που διήρκεσε ως αφορμή για το ταξίδι του περίπου δέκα χρόνια ανέφερε επανειλημμένα την τελειοποίηση των δικών του καλλιτεχνικών ικανοτήτων και εμπειρίας, ωστόσο. Ιδιαίτερη επιρροή από αυτή την άποψη η παραμονή του για πολλά χρόνια στην Ιταλία θα πρέπει να είναι για τον Škréta, τον u him. a. ηγήθηκε στα κέντρα τέχνης της Βενετίας, της Μπολόνια και της Ρώμης. Το νωρίτερο το 1630 ξεκίνησε προς τα νότια. αυτός ο πίνακας δημιουργήθηκε πριν από αυτό το τόσο πρωτοποριακό για το στυλ του ταξίδι. Ιδιαίτερα η βόρεια αλπική τέχνη του προηγούμενου 16ου αιώνα φαίνεται να ήταν αποτελεσματική στο «Χλευασμό του Χριστού» ως πρότυπο. Νωρίς, οι ερευνητές δήλωσαν μια επιρροή Cranach'schen, η οποία, αν της είχε δοθεί προσωρινά μη ανιχνεύσιμη και ο ιδιαίτερος ρόλος της στο έργο του καλλιτέχνη, είναι σχεδόν θρυλική. Αλλά η εικόνα είναι τυπικά και η καλλιτεχνική παράδοση του περιβάλλοντος του σπιτιού του που δεσμεύτηκε ο Škrétas -. Τέχνη στην αυλή του Ροδόλφου Β' το 1583, αυτός ο αυτοκράτορας είχε ντροπιάσει την κατοικία του από τη Βιέννη στην Πράγα, κάνοντας την πόλη στον Μολδάβα να γνωρίσει μια πολιτική και πολιτιστική άνθηση. Ο ίδιος ο Škréta γεννήθηκε την εποχή της κρίσης που ακολούθησε, αναγκάστηκε να παραιτηθεί ως Rudolf II και ο ζωγράφος της αυλής του -. Joseph Heintz d. ΕΝΑ. (1609), Bartholomew Spranger (1611), Paul van Vianen (1614), Hans of Aachen (1615) - ο ένας πίσω από τον άλλο πέθαινε σε μικρά διαστήματα. Συγκεκριμένα, το τελικό Διαφορετικό είναι να οδηγήσει ως στυλιστική αναφορά για το «Mocking of Christ». Ο Škréta έχει δείξει τη στιγμή στο Πάθος στον πίνακα όταν η Heiland μετά την ανάκριση στους κακοποιούς Kaiphas έχει περάσει και αυτό το χτύπημα, και το φτύνει χλευαστικά (Mt 26.67; Mk 14.65; Lk 22,63-55). Αυτή η σκηνή δεν πρέπει να συγχέεται με τη στέψη με αγκάθια μετά τη δεύτερη ανάκριση στο Pilatus, η οποία έχει ληφθεί πολύ πιο συχνά ως θέμα στην τέχνη. Η πιο δεξιά άκρη των βασανιστών της εικόνας αρπάζει τον Χριστό από τα μαλλιά του μπροστινού τμήματος και του τραβάει το κεφάλι προς τα πίσω, ενώ οι καμπάνες φτύνουν (χωρίς δάκρυα!) τρέχουν στο μάγουλο. Πιθανότατα χρονολογείται από την έκκριση από τους δεύτερους μπράβους στο σκοτάδι, ένα φόρεμα από την εποχή του Λούθηρου που μοιάζει -και θυμίζει τη ρόμπα Cranach-, ο οποίος έχει μορφοποιήσει το πρόσωπό του. Ο τρίτος κοιτάζει στο πρωτάθλημα και κάνει χειρονομίες προς το θύμα της κοροϊδίας. Ο ίδιος ο Χριστός είναι ξεκάθαρα εξιδανικευμένος ως οι κτηνώδεις βασανιστές του. Επίσης στον τρόπο εφαρμογής της βαφής, οι φιγούρες διαφέρουν: γίνονται κατά τη διάρκεια των χλευασμάτων σε ελεύθερες, μερικές φορές πινελιές, έχουν ρούχα και τόνους σάρκας του Σωτήρος, μια μάλλον ομαλή διαδρομή και μια απαλή και εκλεπτυσμένη μοντελοποίηση επιφάνειας. Για όλες τις μορφές, ωστόσο, συνδυάζει εξίσου τις εκφραστικές τους χειρονομίες. Στην πρόσφατη έρευνα έχει συνδεθεί με το έργο του John Bulwer για τη φυσική γλώσσα των χεριών, "Chirologia" (Λονδίνο 1644). Η δημοσίευση περιέχει το λεγόμενο Chirogramme όπου παρατίθενται με τις έννοιές τους οι χειρονομίες των χεριών και των δακτύλων. Η κίνηση του χεριού των αριστερών τραμπούκων, συγκεντρώνεται στη μέση και ο παράμεσος με τον αντίχειρα, ενώ ο δείκτης και το μικρό δάχτυλο είναι απλωμένα, που αντιστοιχούν στις χειρονομίες γελοιοποίησης "stultitiae notam Infigo" και "Exprobrabit". Είναι επίσης γνωστά ως «κέρατο» και κοροϊδεύουν τον Χριστό ως ανόητο και πύλη. Οι βασανιστές με την κόκκινη κουκούλα, όμως, κάνουν γνωστή την αντιπάθειά του προς τον Σωτήρα με τη χειρονομία του «συκιού». Αυτή η θέση χεριού στην οποία καθοδηγείται ο αντίχειρας μεταξύ του δείκτη και του μεσαίου δακτύλου, έχει μια σεξουαλική χροιά. στο Bulwer σημαίνει "Improbitatem objicio" για υπερβολικό και εξωφρενικό. Ο Χριστός «διαδικτυωμένα χέρια μοιάζουν τελικά με τον Bulwer «Ploro» -Gestus, βραβεύεται με τη σιωπηλή δράση στην απελπιστική του κατάσταση εμφατικά. Χρησιμοποιώντας τέτοιες σαφείς και πιο δυνατές χειρονομίες του θεατή σε μια συναισθηματική αναπαράσταση θρησκευτικών γεγονότων θα πρέπει - να σταματήσει - σε αυτή την περίπτωση η ταπείνωση και η απόλυτη αδυναμία του Ιησού.

Προδιαγραφές του προϊόντος εκτύπωσης

Αυτό το έργο τέχνης έγινε από τον Karel Škréta. Το παραπέρα 390 Η αρχική έκδοση του έτους έχει μέγεθος - 115 x 90 cm - πλαίσιο: 130 x 104 x 7 cm. Λάδι σε καμβά χρησιμοποιήθηκε από τον ζωγράφο ως τεχνική για το έργο τέχνης. Μονόγραμμα και χρονολόγηση στην πλάτη μιας καρέκλας: CSF 163 [0] είναι η επιγραφή του έργου τέχνης. Το έργο τέχνης μπορεί να προβληθεί στη συλλογή ψηφιακής τέχνης του Belvedere, το οποίο είναι ένα από τα πιο διάσημα μουσεία της Ευρώπης με τρεις τοποθεσίες που συνδυάζουν την εμπειρία της αρχιτεκτονικής και της τέχνης με μοναδικό τρόπο. Με την ευγένεια του © Belvedere, Βιέννη, αριθμός αποθέματος: 1654 (με άδεια - δημόσιο τομέα). : αγορά από τον Andreas Wild Hack, Βιέννη το 1914. Η ευθυγράμμιση είναι πορτρέτο και έχει αναλογία εικόνας 3: 4, που σημαίνει ότι το μήκος είναι 25% μικρότερο από το πλάτος. Ο Karel Škréta ήταν ζωγράφος, του οποίου το στυλ τέχνης ήταν κυρίως μπαρόκ. Ο καλλιτέχνης του μπαρόκ έζησε συνολικά 64 χρόνια, γεννημένος στις 1610 στην Πράγα και πέθανε το έτος 1674.

Επιλέξιμα υλικά προϊόντος

Για κάθε προϊόν προσφέρουμε διαφορετικά μεγέθη και υλικά. Σας επιτρέπουμε να επιλέξετε ανάμεσα στις ακόλουθες παραλλαγές:

• Η ακρυλική γυάλινη εκτύπωση: Μια γυαλιστερή ακρυλική γυάλινη εκτύπωση, η οποία μερικές φορές επισημαίνεται ως εκτύπωση τέχνης σε πλεξιγκλάς, μετατρέπει το πρωτότυπο έργο τέχνης σε όμορφη διακόσμηση και αποτελεί μια εξαιρετική εναλλακτική λύση σε καμβά ή σε καμβά. Το αγαπημένο σας έργο τέχνης κατασκευάζεται κατά παραγγελία με τη βοήθεια υπερσύγχρονων μηχανών άμεσης εκτύπωσης UV. Κάνει ζωντανούς και βαθιούς χρωματικούς τόνους. Το σημαντικότερο πλεονέκτημα ενός αντιγράφου εξαιρετικής τέχνης από ακρυλικό γυαλί είναι ότι οι αντιθέσεις καθώς και οι μικρές λεπτομέρειες έργων τέχνης θα είναι πιο ορατές λόγω της λεπτής διαβάθμισης στην εικόνα.
• Εκτύπωση dibond αλουμινίου (μέταλλο): Οι εκτυπώσεις αλουμινίου Dibond είναι εκτυπώσεις σε μέταλλο με εξαιρετικό εφέ βάθους, το οποίο κάνει μια μοντέρνα εμφάνιση έχοντας μια δομή επιφάνειας, η οποία δεν είναι αντανακλαστική. Για το Print On Aluminium Dibond σας, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο έργο τέχνης πάνω στην σύνθετη επιφάνεια αλουμινίου με λευκή αστάρωμα. Τα φωτεινά εξαρτήματα του έργου τέχνης λαμπυρίζουν με μια μεταξένια γυαλάδα, ωστόσο χωρίς λάμψη. Τα χρώματα της εκτύπωσης είναι ζωντανά και φωτεινά στην υψηλότερη ευκρίνεια, οι λεπτομέρειες φαίνονται καθαρές και καθαρές.
• Η εκτύπωση της αφίσας (υλικό καμβά): Η αφίσα είναι ένα φύλλο από επίπεδο χαρτί καμβά εκτυπωμένο με υπεριώδη ακτινοβολία με λεπτή δομή επιφάνειας, που μοιάζει με το πραγματικό αριστούργημα. Είναι ιδανικά κατάλληλο για την τοποθέτηση των εκτυπώσεων καλών τεχνών σας με τη βοήθεια ενός προσωπικού σκελετού. Σημειώστε ότι ανάλογα με το απόλυτο μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο περίπου 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης για να διευκολύνουμε το καδράρισμα με προσαρμοσμένο πλαίσιο.
• Εκτύπωση σε καμβά: Η εκτύπωση σε καμβά είναι ένας τυπωμένος καμβάς τεντωμένος σε ξύλινο πλαίσιο. Οι εκτυπώσεις σε καμβά έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο να κρεμάσετε τις εκτυπώσεις σε καμβά χωρίς βάσεις τοίχου. Λόγω του ότι η εκτύπωση σε καμβά είναι κατάλληλη για κάθε είδους τοίχο.

Πληροφορίες για τον καλλιτέχνη

Κομμάτι της τέχνης λεπτομέρειες

Δομημένες λεπτομέρειες προϊόντος

Νομική σημείωση: Προσπαθούμε τα πάντα για να περιγράψουμε τα προϊόντα τέχνης μας όσο το δυνατόν ακριβέστερα και να τα εκθέσουμε οπτικά στις διάφορες σελίδες λεπτομερειών προϊόντων. Ταυτόχρονα, οι χρωστικές των τυπωμένων υλικών, καθώς και το αποτύπωμα ενδέχεται να αποκλίνουν σε κάποιο βαθμό από την αναπαράσταση στην οθόνη σας. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την ποιότητα της επιφάνειας, τα χρώματα ενδέχεται να μην εκτυπωθούν τόσο ρεαλιστικά όσο η ψηφιακή έκδοση που εμφανίζεται εδώ. Δεδομένου ότι όλες οι αναπαραγωγές τέχνης επεξεργάζονται και εκτυπώνονται χειροκίνητα, ενδέχεται επίσης να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στο μέγεθος και την ακριβή θέση του μοτίβου.

Αυτό το κείμενο προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα © | www.artprinta.com (Artprinta)