Thomas Birch, 1833 - Loss of the SchoonerJohn S. Spenceof Norfolk - print art

Το έργο τέχνης Απώλεια του SchoonerJohn S. Spence of Norfolk δημιουργήθηκε από Τόμας Μπιρτς ως το προσωπικό σας αντίγραφο τέχνης

Απώλεια του SchoonerJohn S. Spence of Norfolk έγινε από τον Thomas Birch στο 1833. Η 180χρονη έκδοση του έργου τέχνης έχει μέγεθος: 26 1/4 x 35 3/4 in (66,7 x 90,2 cm) και ζωγραφίστηκε σε μέτριο λάδι σε καμβά. Επιπλέον, αυτό το έργο τέχνης αποτελεί μέρος του Μουσείο Τέχνης της Κομητείας του Λος Άντζελες συλλογή σε Λος Άντζελες, Καλιφόρνια, Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Με την ευγένεια του - Μουσείο Τέχνης της Κομητείας του Λος Άντζελες (www.lacma.org) (δημόσιος τομέας).Εξάλλου, το έργο τέχνης έχει την πιστωτική γραμμή: . Επιπλέον, η ευθυγράμμιση είναι τοπίο και έχει πλευρική αναλογία 1.4: 1, εννοώντας το μήκος είναι 40% μεγαλύτερο από το πλάτος.

Περιγραφή έργου τέχνης από το Μουσείο Τέχνης της Κομητείας του Λος Άντζελες (© - Μουσείο Τέχνης της Κομητείας του Λος Άντζελες - Μουσείο Τέχνης Κομητεία του Λος Άντζελες)

Αν και πέτυχε την επιτυχία με τα πορτρέτα πλοίων του, η ξεχωριστή συμβολή του Birch στην αμερικανική τέχνη ήταν οι πιο ρομαντικές αποδόσεις πλοίων σε καταιγίδες, όπως το Loss of the Schooner "John S. Spence". . . . Στη δροσερή του παλέτα, τον υποβλητικό ουρανό και την ταραγμένη θάλασσα, ο Birch αποκαλύπτει την επιρροή του Joseph Vernet (1714-1789), ενός Γάλλου ζωγράφου της θάλασσας του οποίου τα ευφάνταστα έργα ήταν διαθέσιμα στον καλλιτέχνη στη Φιλαδέλφεια. Παρόλο που ο Μπιρτς απεικόνιζε στην πραγματικότητα τον απόηχο της καταιγίδας, παρόλα αυτά μετέφερε τη δύναμή της μέσα από τα έντονα κύματα, τον συννεφιασμένο ουρανό, τον δυνατό άνεμο και το αφηγηματικό στοιχείο του κατεστραμμένου πλοίου. Αν και μερικοί από τους θυελλώδεις πεζοναύτες του Μπιρτς ήταν φανταστικοί, τουλάχιστον δύο, ο πίνακας του μουσείου και το The Loss of the New York Packet Ship "Albion", που εκτέθηκε το 1824 (χωρίς τοποθεσία), βασίστηκαν σε πραγματικά γεγονότα. Η γολέτα «John S. Spence» χάθηκε στη θάλασσα λίγο μετά την αναχώρησή της από το λιμάνι του Norfolk της Βιρτζίνια, με προορισμό την Αβάνα της Κούβας. Ο πίνακας του μουσείου παραγγέλθηκε από τον Alexander M. Peltz, έναν από τους επιβάτες της γολέτας κατά το τελευταίο του ταξίδι. Σε ηλικία δεκαεννέα ετών, ο Πελτς, ποθημένος για περιπέτεια, άφησε το σπίτι του στην Ουάσιγκτον, και στις 19 Αυγούστου 1827, απέπλευσε από το Νόρφολκ της Βιρτζίνια, στο «Spence» παρέα με έναν παιδικό του φίλο, με σκοπό να ταξιδέψει στο Μεξικό. να ενταχθεί στην εταιρεία του πρώην κομοδόρου των ΗΠΑ Ντέιβιντ Πόρτερ. Έξι μέρες αργότερα, η γολέτα ναυάγησε σε μια καταιγίδα στην ανοιχτή θάλασσα, το τόξο και το τάφραλ του έσπασαν και τα κατάρτια του μεταμορφώθηκαν σε μια σύγχυση από σχοινιά και σπασμένα ξύλα. Πέντε επιζώντες, συμπεριλαμβανομένου του Πελτς - αλλά όχι του φίλου του - διασώθηκαν μια εβδομάδα μετά το ναυάγιο από έναν καπετάνιο της Νέας Αγγλίας, τον Άιζακ Στέιπλς του λόχου "Cobosse Contee", αλλά μόνο τρεις έζησαν για να φτάσουν στη Νέα Υόρκη. Ο Πελτς αρχικά σκόπευε να δώσει τον πίνακα στον καπετάνιο Στέιπλς, τον διασώστη του. Ωστόσο, ο Staples χάθηκε στη θάλασσα πριν ολοκληρωθεί ο πίνακας, έτσι παρέμεινε στην οικογένεια του Peltz μέχρι το 1982. Λίγο πριν από το θάνατό του, ο Peltz έγραψε μια αφήγηση για το ταξίδι, την καταστροφή και τον αγώνα να επιβιώσει χωρίς φαγητό και νερό. Ο Μπιρτς βάσισε αναμφίβολα μεγάλο μέρος της απόδοσής του στην προφορική αφήγηση του Πελτς, γιατί η γραπτή αφήγηση δείχνει ότι θυμόταν έντονα τις λεπτομέρειες της καταστροφής. Όταν ο πίνακας εκτέθηκε το 1834 στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Πενσυλβάνια καταχωρήθηκε ως «δεύτερη άποψη». Ο Birch χρησιμοποίησε το περιστατικό ως βάση για ένα χαρακτικό που εμφανίστηκε στον τόμο του 1836 του The Token. Ωστόσο, αυτό το σχέδιο The Wreck at Sea είναι μια κοντινή θέα από το "Spence" και όχι από τη μακρινή προοπτική, και απεικονίζει μόνο τέσσερις άνδρες να διασώνονται.

Λεπτομέρειες έργων τέχνης

Γενικές πληροφορίες για τον καλλιτέχνη

Υλικά αντικειμένων που μπορείτε να επιλέξετε:

Το αναπτυσσόμενο μενού προϊόντος σάς δίνει την ευκαιρία να επιλέξετε το ατομικό υλικό και το μέγεθος σας. Επιλέξτε τώρα από τις παρακάτω επιλογές προϊόντων για να ταιριάξετε με τις προτιμήσεις σας σε μέγεθος και υλικό:

• Αφίσα σε υλικό καμβά: Η εκτύπωση αφίσας είναι ένας καμβάς με εκτύπωση UV με ελαφρώς τραχιά δομή στην επιφάνεια. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της εκτύπωσης αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο μεταξύ 2-6 cm γύρω από την εκτύπωση για να διευκολύνουμε το καδράρισμα με το προσαρμοσμένο σας πλαίσιο.
• Τυπωμένο ακρυλικό γυαλί: Μια ακρυλική στάμπα από γυαλί, η οποία συχνά αναφέρεται ως εκτύπωση τέχνης σε πλεξιγκλάς, θα μετατρέψει ένα έργο τέχνης σε εκπληκτική διακόσμηση.
• Εκτύπωση σε καμβά: Ο τυπωμένος καμβάς, που δεν πρέπει να συγχέεται με ένα έργο τέχνης ζωγραφισμένο σε καμβά, είναι μια εικόνα που τυπώνεται σε μια βιομηχανική μηχανή εκτύπωσης. Μια εκτύπωση σε καμβά έχει το πλεονέκτημα ότι είναι χαμηλό σε βάρος. Αυτό σημαίνει ότι είναι εύκολο να κρεμάσετε την εκτύπωση Canvas χωρίς επιπλέον βάσεις τοίχου. Γι' αυτό, οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για κάθε τύπο τοίχου.
• Δικόλλο αλουμινίου (μεταλλική εκτύπωση): Μια εκτύπωση Dibond από αλουμίνιο είναι ένα υλικό εκτύπωσης με εντυπωσιακό βάθος. Η μη ανακλαστική δομή της επιφάνειας δημιουργεί μια σύγχρονη εντύπωση. Το Direct Print on Aluminium Dibond είναι η εξαιρετική εισαγωγή σας στον εκλεπτυσμένο κόσμο των εκλεκτών αντιγράφων με αλουμίνιο. Για την εκτύπωση Direct Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο σας έργο τέχνης στην επιφάνεια του υλικού αλουμινίου με λευκό αστάρωμα. Τα λευκά και φωτεινά τμήματα του αυθεντικού έργου τέχνης λαμπυρίζουν με μεταξένια γυαλάδα, ωστόσο χωρίς λάμψη. Αυτή η εκτύπωση UV σε αλουμίνιο είναι το πιο δημοφιλές προϊόν εισαγωγικού επιπέδου και είναι ένας σύγχρονος τρόπος προβολής αναπαραγωγών τέχνης, καθώς εφιστά την προσοχή στο αντίγραφο του έργου τέχνης.

Λεπτομέρειες δομημένου άρθρου

Οροι Χρήσης: Καταβάλλουμε κάθε δυνατή προσπάθεια για να περιγράψουμε τα προϊόντα τέχνης μας όσο το δυνατόν ακριβέστερα και να τα εμφανίσουμε οπτικά στις διάφορες σελίδες λεπτομερειών προϊόντων. Ωστόσο, ο τόνος των τυπωμένων υλικών και το αποτύπωμα ενδέχεται να αποκλίνουν κάπως από την εικόνα στην οθόνη. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και τη φύση της επιφάνειας, δεν εκτυπώνονται όλες οι έγχρωμες χρωστικές ουσίες εκατό τοις εκατό ρεαλιστικά. Επειδή όλες οι αναπαραγωγές τέχνης μας επεξεργάζονται και εκτυπώνονται στο χέρι, μπορεί επίσης να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στην ακριβή θέση και το μέγεθος του μοτίβου.

Αυτό το κείμενο προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα © | www.artprinta.com (Artprinta)