Ambrosius Bosschaert, 1620 - Νεκρή φύση με ένα βάζο λουλουδιών - εκτυπώσεις τέχνης
Με ΦΠΑ. Η ναυτιλία υπολογίζεται στο ταμείο.
Αυτό το έργο τέχνης άνω των 400 ετών ζωγραφίστηκε από τον αρσενικός καλλιτέχνης Ambrosius Bosschaert in 1620. Η έκδοση του έργου έχει μέγεθος Ύψος: 130,3 cm (51,2 ″). Πλάτος: 85,5 cm (33,6 ″) Πλαισιωμένο: Ύψος: 141 cm (55,5 ″); Πλάτος: 99 cm (38,9 ″); Βάθος: 8 cm (3,1 ″). Το λάδι χρησιμοποιήθηκε από τον ζωγράφο ως τεχνική για το έργο τέχνης. Αυτό το έργο τέχνης περιλαμβάνεται στη συλλογή έργων τέχνης του Εθνικού Μουσείου Στοκχόλμης. Αυτό το έργο τέχνης δημόσιου τομέα παρέχεται με την ευγενική προσφορά του Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης & Wikimedia Commons.Επιπλέον, το έργο τέχνης έχει την εξής πιστωτική γραμμή: . Επιπλέον, έχει γίνει ευθυγράμμιση της ψηφιακής αναπαραγωγής πορτρέτο μορφή και έχει αναλογία 2: 3, πράγμα που σημαίνει ότι το μήκος είναι 33% μικρότερο από το πλάτος.
Επιλέξιμα υλικά
Το αναπτυσσόμενο μενού προϊόντος σάς προσφέρει την ευκαιρία να επιλέξετε το ατομικό μέγεθος και το υλικό σας. Σας επιτρέπουμε να επιλέξετε ανάμεσα στις ακόλουθες παραλλαγές:
- Εκτύπωση από ακρυλικό γυαλί: Μια εκτύπωση σε ακρυλικό γυαλί, η οποία συχνά περιγράφεται ως εκτύπωση σε πλεξιγκλάς, κάνει το πρωτότυπο έργο τέχνης σε υπέροχη διακόσμηση. Το έργο τέχνης θα κατασκευαστεί χάρη στη βοήθεια της υπερσύγχρονης τεχνολογίας άμεσης εκτύπωσης UV.
- Αφίσα (υλικό καμβά): Η αφίσα μας είναι ένας τυπωμένος καμβάς με ελαφριά υφή στην επιφάνεια. Χρησιμοποιείται ιδιαίτερα για την τοποθέτηση της εκτυπωτικής σας εκτύπωσης με προσαρμοσμένο πλαίσιο. Σημειώστε ότι ανάλογα με το απόλυτο μέγεθος της εκτύπωσης αφίσας σε καμβά προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο 2-6 cm γύρω από την εκτύπωση, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα με το προσαρμοσμένο πλαίσιο.
- Εκτύπωση dibond αλουμινίου: Μια εκτύπωση Dibond από αλουμίνιο είναι μια εκτύπωση με πραγματικό εφέ βάθους.
- Καμβάς: Ένας καμβάς με εκτύπωση UV τεντωμένος σε ξύλινο πλαίσιο φορείου. Πώς μπορώ να κρεμάσω έναν καμβά στον τοίχο; Οι εκτυπώσεις σε καμβά έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς την υποστήριξη πρόσθετων στηριγμάτων τοίχου. Γι' αυτό, οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για όλους τους τύπους τοίχων.
Νομική σημείωση: Προσπαθούμε ό,τι μπορούμε για να απεικονίσουμε τα προϊόντα μας όσο πιο καθαρά μπορούμε και να τα δείξουμε οπτικά. Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα των υλικών εκτύπωσης και της εκτύπωσης μπορεί να αποκλίνουν οριακά από την εικόνα στην οθόνη. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την ποιότητα της επιφάνειας, οι έγχρωμες χρωστικές ενδέχεται να μην εκτυπωθούν ακριβώς όπως η ψηφιακή έκδοση. Δεδομένου ότι όλα είναι επεξεργασμένα και τυπωμένα με το χέρι, μπορεί επίσης να υπάρχουν μικρές διαφοροποιήσεις στην ακριβή θέση και το μέγεθος του μοτίβου.
Το προϊόν
| Προϊόν εκτύπωσης: | αντίγραφο τέχνης |
| Τρόπος αναπαραγωγής: | ψηφιακή αναπαραγωγή |
| Διαδικασία κατασκευής: | Εκτύπωση UV / ψηφιακή εκτύπωση |
| Βιομηχανία: | κατασκευάζονται στη Γερμανία |
| Τύπος αποθέματος: | παραγωγή κατ' απαίτηση |
| Χρήση προϊόντος: | διακόσμηση τοίχου, τοίχος γκαλερί |
| Προσανατολισμός του έργου τέχνης: | μορφή πορτρέτου |
| Λόγος διαστάσεων: | 2: 3 |
| Έννοια του πλευρικού λόγου: | το μήκος είναι 33% μικρότερο από το πλάτος |
| Διαθέσιμα υλικά αναπαραγωγής: | εκτύπωση αφίσας (χαρτί σε καμβά), εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση γυαλιού), μεταλλική εκτύπωση (αλουμίνιο dibond), εκτύπωση σε καμβά |
| Μεγέθη καμβάς σε κορνίζα φορείου (εκτύπωση καμβά): | 20x30cm - 8x12", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47", 100x150cm - 39x59" |
| Εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): | 20x30cm - 8x12", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47" |
| Επιλογές εκτύπωσης αφίσας (χαρτί σε καμβά): | 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47" |
| Παραλλαγές εκτύπωσης dibond αλουμινίου (υλικό αλουμινίου): | 20x30cm - 8x12", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47" |
| Καδράρισμα της αναπαραγωγής τέχνης: | τέχνη χωρίς πλαίσιο |
Δομημένα δεδομένα έργων τέχνης
| Όνομα του έργου τέχνης: | "Νεκρή φύση με ένα βάζο με λουλούδια" |
| Ταξινόμηση έργων τέχνης: | ζωγραφική |
| Ευρεία κατηγορία: | κλασική τέχνη |
| Αιώνας: | 17th αιώνα |
| Έτος έργου τέχνης: | 1620 |
| Ηλικία του έργου τέχνης: | Άνω των 400 ετών |
| Πρωτότυπο μέσο του έργου τέχνης: | προϊόντων |
| Μέγεθος του πρωτότυπου έργου τέχνης: | Ύψος: 130,3 cm (51,2 ″); Πλάτος: 85,5 cm (33,6 ″) Πλαισιωμένο: Ύψος: 141 cm (55,5 ″); Πλάτος: 99 cm (38,9 ″); Βάθος: 8 cm (3,1 ″) |
| Μουσείο / συλλογή: | Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης |
| Τόπος μουσείου: | Στοκχόλμη, κομητεία Στοκχόλμης, Σουηδία |
| Ιστοσελίδα: | www.nationalmuseum.se |
| Άδεια έργου τέχνης: | δημόσιος τομέας |
| Παραχώρηση του: | Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης & Wikimedia Commons |
Τραπέζι καλλιτέχνη
| Όνομα: | Ambrosius Bosschaert |
| Ψευδώνυμα: | Boschaert, Besschaert, Ambrosius Bosschaert, Ambrosius, Bosschaert Ambrosius, Ambrosius Boschart, Bosschaert Amb. |
| Φύλο: | αρσενικός |
| Εθνικότητα καλλιτέχνη: | Ολλανδικά |
| Εργασίες του καλλιτέχνη: | Ολλανδός καλλιτέχνης |
| Πατρίδα: | Κάτω Χώρες |
| Κατάταξη: | γέρος δάσκαλος |
| Ηλικία θανάτου: | 48 χρόνια |
| Γεννήθηκε: | 1573 |
| Πόλη γέννησης: | Αμβέρσα |
| Έτος θανάτου: | 1621 |
| Πέθανε στο (τόπος): | Η Χάγη |
© Πνευματικά δικαιώματα του, Artprinta.com
Γενικές πληροφορίες από τον ιστότοπο του Nationalmuseum Stockholm (© Copyright - Nationalmuseum Stockholm - Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης)
Ελληνικά: Η φυτική νεκρή φύση εμφανίστηκε γύρω στο 1600, αντανακλώντας το μεγάλο ενδιαφέρον της περιόδου για τη βοτανική. Ένας από τους πρωτοπόρους ήταν ο Bosschaert. Οι συνθέσεις του, ζωγραφισμένες για βασιλικά ντουλάπια περιέργειας, αντιπροσώπευαν εξιδανικευμένες ανθοδέσμες, συγκεντρώνοντας φυτά από διαφορετικές εποχές. Εδώ, σε ένα βάζο από τερακότα, βλέπουμε λουλουδίσματα που απεικονίζονται με ψευδαισθήσεις – τόσο καλλιεργούμενα σπάνια όσο και λουλούδια λιβαδιών. Τα έντομα, όπως και τα λουλούδια, συμβολίζουν την παροδικότητα της ζωής. Μεμονωμένα φυτά επαναλαμβάνονται σε αρκετούς πίνακες, δείχνοντας ότι ο καλλιτέχνης εργάστηκε εν μέρει από σκίτσα ή εκτυπώσεις. Blomsterstillebenet utvecklades omkring 1600 och speglar tidens starka intresse for botanik. En av pionjärerna var Bosschaert. Hans kompositioner, målade för furstarnas kuriosakabinett, utgjorde idealbuketter där växter från olika årstider sammanförts. I en terrakottavas syns här illusionistiskt avbildade blommor – såväl odlade rariteter som ängsblommor. Liksom blommorna symboliserar insekterna livets förgänglighet. Att enskilda växter återkommer i flera målningar visar att konstnären delvis arbetade efter skisser eller gravyrer.