Rembrandt van Rijn, 1648 - The Mill - τυπογραφία τέχνης

Συμπληρωματικές πληροφορίες από το μουσείο (© Copyright - National Gallery of Art - Εθνική Πινακοθήκη τέχνης)

Αφού έμαθε τις βασικές αρχές του σχεδίου και της ζωγραφικής στη γενέτειρά του Λάιντεν, ο Rembrandt van Rijn πήγε στο Άμστερνταμ το 1624 για να σπουδάσει για έξι μήνες με τον Pieter Lastman (1583–1633), έναν διάσημο ζωγράφο της ιστορίας. Μετά την ολοκλήρωση της εκπαίδευσής του, ο Ρέμπραντ επέστρεψε στο Λέιντεν. Γύρω στο 1632 μετακόμισε στο Άμστερνταμ, καθιερώνοντας γρήγορα τον εαυτό του ως ο κορυφαίος καλλιτέχνης της πόλης, με εξειδίκευση στους πίνακες της ιστορίας και στα πορτρέτα. Έλαβε πολλές παραγγελίες και προσέλκυσε αρκετούς μαθητές που ήρθαν να μάθουν τη μέθοδο ζωγραφικής του.

Οι γνώστες του δέκατου ένατου αιώνα θεωρούσαν τον πίνακα του Ρέμπραντ στον Μύλο ως μια από τις μεγαλύτερες δημιουργίες του δασκάλου. Γιόρτασαν τη δραματική σιλουέτα του post-mill σε έναν σκοτεινό, θυελλώδη ουρανό, χωρίς να γνωρίζουν ότι η ρομαντική αύρα και ο πλούσιος χρυσός τόνος της σκηνής προκλήθηκαν από το σκούρο και αποχρωματισμένο βερνίκι. Απέδωσαν τη βαριά ατμόσφαιρα στο πνεύμα του Ρέμπραντ στα μέσα της δεκαετίας του 1650, όταν αντιμετώπισε σοβαρές οικονομικές δυσκολίες. Η αποκατάσταση του πίνακα το 1977-1979 αφαίρεσε το παλιό βερνίκι, αλλάζοντας έτσι τον συμβολικό χαρακτήρα του πίνακα. Κάτω από τον γαλάζιο και γκρίζο ουρανό, τα φωτεινά πανιά στα πτερύγια τραβούν τα μάτια του θεατή στον μύλο, ο οποίος είναι σκαρφαλωμένος σε ένα προπύργιο για να εκμεταλλευτεί το επιπλέον ύψος. Αν και είναι πιθανό ότι ο Ρέμπραντ στήριξε αυτή τη σκηνή στον μύλο του πατέρα του στις επάλξεις του Λέιντεν, συνέλαβε με φαντασία τη σκηνή για να απεικονίσει συμβολικά τον μύλο ως φύλακα, προστατεύοντας τη γη και τους ανθρώπους του.

Η προσφορά προϊόντων τέχνης

Αυτό το έργο τέχνης άνω των 370 ετών με τον τίτλο Ο μύλος έγινε από τον μπαρόκ κύριος Rembrandt van Rijn in 1648. Η έκδοση του αριστουργήματος μετρά τις διαστάσεις: 87,6 x 105,6 cm (34 1/2 x 41 9/16 ίντσες) και βάφτηκε με το μέσο λάδι σε καμβά. Μπορεί να προβληθεί στο Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης συλλογή ψηφιακής τέχνης. Με την ευγενική προσφορά: Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης, Ουάσιγκτον (άδεια - δημόσιος τομέας).Πιστωτική γραμμή του έργου τέχνης: . Η ευθυγράμμιση είναι τοπίο με αναλογία 1.2: 1, που σημαίνει ότι το μήκος είναι 20% μεγαλύτερο από το πλάτος. Ο ζωγράφος Rembrandt van Rijn ήταν Ευρωπαίος καλλιτέχνης, του οποίου το καλλιτεχνικό στυλ μπορεί να αποδοθεί κυρίως στο μπαρόκ. Ο ζωγράφος γεννήθηκε το έτος 1606 στο Λέιντεν και έφυγε από τη ζωή σε ηλικία χρόνων 63 το 1669 στο Άμστερνταμ.

Επιλέξτε το υλικό του προϊόντος που επιθυμείτε

Για κάθε εκτύπωση τέχνης προσφέρουμε μια σειρά από διαφορετικά μεγέθη και υλικά. Επιλέξτε το αγαπημένο σας μέγεθος και υλικό ανάμεσα στις παρακάτω επιλογές:

• Η εκτύπωση της αφίσας (υλικό καμβά): Η αφίσα είναι ένας τυπωμένος καμβάς με ελαφρώς τραχιά υφή επιφάνειας. Είναι ιδιαίτερα κατάλληλο για την τοποθέτηση του αντιγράφου τέχνης χρησιμοποιώντας προσαρμοσμένο πλαίσιο. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο 2-6 cm γύρω από την εκτύπωση, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα με προσαρμοσμένο πλαίσιο.
• Εκτύπωση σε καμβά: Ένας καμβάς με εκτύπωση UV τεντωμένος σε ξύλινο πλαίσιο. Οι εκτυπώσεις σε καμβά έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο και απλό να κρεμάσετε τις εκτυπώσεις σε καμβά χωρίς τη βοήθεια πρόσθετων στηριγμάτων τοίχου. Οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για όλα τα είδη τοίχων του σπιτιού σας.
• Εκτύπωση αλουμινίου (dibond αλουμινίου): Η εκτύπωση Dibond από αλουμίνιο είναι ένα υλικό εκτύπωσης με εξαιρετικό εφέ βάθους, το οποίο δημιουργεί μια μοντέρνα εμφάνιση σε μια μη ανακλαστική επιφάνεια. Το Direct Print on Aluminium Dibond είναι η ιδανική αρχή για αντίγραφα τέχνης που παράγονται από αλουμίνιο. Τα φωτεινά μέρη του αυθεντικού έργου τέχνης λάμπουν με μεταξωτό γυαλιστερό, ωστόσο χωρίς λάμψη.
• Το γυαλιστερό ακρυλικό γυαλί: Μια εκτύπωση σε ακρυλικό γυαλί, που συχνά επισημαίνεται ως εκτύπωση UV σε πλεξιγκλάς, θα αλλάξει το αγαπημένο σας πρωτότυπο έργο τέχνης σε όμορφη διακόσμηση σπιτιού και αποτελεί μια καλή εναλλακτική σε καμβά και αντίγραφα καλών τεχνών dibond. Με ένα γυαλιστερό ακρυλικό γυαλί, οι αντιθέσεις και οι μικρές λεπτομέρειες έργων τέχνης γίνονται αναγνωρίσιμες χάρη στην λεπτή τονική διαβάθμιση της εικόνας.

Δεδομένα με βάση τα συμφραζόμενα καλλιτέχνη

Τεχνικές προδιαγραφές

Οι λεπτομέρειες του προϊόντος

Οροι Χρήσης: Προσπαθούμε ό,τι είναι δυνατό να απεικονίσουμε τα προϊόντα τέχνης όσο πιο ακριβή μπορούμε και να τα παρουσιάσουμε οπτικά στο κατάστημά μας. Ταυτόχρονα, τα χρώματα των υλικών εκτύπωσης και το αποτέλεσμα εκτύπωσης ενδέχεται να διαφέρουν οριακά από την αναπαράσταση στην οθόνη. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την κατάσταση της επιφάνειας, δεν μπορούν να εκτυπωθούν όλα τα χρώματα ακριβώς όπως η ψηφιακή έκδοση σε αυτόν τον ιστότοπο. Δεδομένου ότι υποβάλλονται σε επεξεργασία και εκτυπώνονται χειροκίνητα, ενδέχεται να υπάρχουν μικρές διαφοροποιήσεις στο μέγεθος και την ακριβή θέση του μοτίβου.

Πνευματικά δικαιώματα ©, www.artprinta.com (Artprinta)