Wassily Kandinsky, 1909 - Μελέτη για αυτοσχεδιασμό αρ. 2 (νεκρική πορεία) - εκτυπώσεις καλών τεχνών

63,99 €

Με ΦΠΑ. Η ναυτιλία υπολογίζεται στο ταμείο.

Οι προδιαγραφές των προϊόντων

σε 1909 Βασίλι Καντίνσκι έκανε έργο τέχνης του 20ου αιώνα. Ο πίνακας είχε το εξής μέγεθος: 49,8 cm x 69,8 cm , 50 cm x 69,5 cm και ήταν βαμμένος με το τεχνική λάδι σε χαρτόνι. Το πρωτότυπο έργο έχει ως επιγραφή το ακόλουθο κείμενο: "1909 Ο Wassily Kandinsky ξεκίνησε πολλά από τα πιο σημαντικά νέα φυτά του σε τρεις κατηγορίες που χωρίζονται σε "εντυπώσεις", "αυτοσχεδιασμούς" και "συνθέσεις". Κάτω από τις "εντυπώσεις" κατανοούσε "εντυπώσεις εξωτερικής φύσης », οι «συνθέσεις» είναι μια σκόπιμη, λογική αλλά και συναισθηματική ζωγραφική, η οποία σύμφωνα με τους δικούς τους νόμους οργανώθηκε από μόνη της (βλ. Πίνακας 29, 30). Η ομάδα του «αυτοσχεδιασμού», ωστόσο, ο Καντίνσκι περιέγραψε ως «κυρίως ασυνείδητη, κυρίως ξαφνικά προκύπτουσες εκφράσεις του εσωτερικού χαρακτήρα των διεργασιών ως εντυπώσεις της «εσωτερικής φύσης»». Η «Μελέτη του Αυτοσχεδιασμού 2 (Funeral March)», του οποίου η τελική έκδοση βρίσκεται στο Moderna Museet της Στοκχόλμης, είναι ένας από τους πρώτους που δημιουργήθηκαν και πολλοί άλλοι αυτοσχεδιασμοί που ο Καντίνσκι μέχρι το 1913 αριθμήθηκε σε μια συνεχή σειρά. Πριν από ένα εξωπραγματικό, εξωπραγματικό σκηνικό που θυμίζει στοιχεία τοπίου, τρεις γυναικείες χαρακτήρες με ρωσική εμφάνιση βρίσκονται στην κορυφή συγκεντρωμένοι στη μέση, ένας άλλος κάθεται ελαφρώς απομακρυσμένος από το δεξί τους, ενώ ένας αναβάτης δεν μπαίνει αριστερά σε ένα λευκό άλογο στην εικόνα. Μια πινελιά συμβολισμού είναι πάνω από την αινιγματική σκηνή. Όπως αργότερα σε μια σειρά «αυτοσχεδιασμού» χαρακτηρίζει τον κινητήριο θησαυρό του παραμυθιού, οι ρωσικές εικόνες ακόμη και εδώ, παρά τις τυπικές αλλάζει ολόκληρος ο χαρακτήρας αυτής της «εντύπωσης της εσωτερικής φύσης». Ο υπότιτλος χαρακτηρισμός "Funeral March" υποδηλώνει λιγότερο μια πράξη αλλά μάλλον την εικόνα τη διάθεση. Στον σιωπηλό, προκλητικό χαρακτήρα της, η «Εικόνα με τον Καν» από το 1909 ή παλαιότερα «Τρεις γυναίκες» είναι περίπου συγκρίσιμες, δίνοντας τόσο σε συνθετικούς όσο και σε επιμέρους στοιχεία στοιχεία για την ερμηνεία του «Αυτοσχεδιασμού 2». Στη συνέχεια, η βαθύ μπλε λωρίδα προς τα εμπρός καθώς χωρίζει τα κομμάτια σε μια ράμπα μπορεί να ταυτιστεί από το νερό, τα δύο μεγάλα χρωματιστά τετράγωνα πίσω τους είναι βουνά ή γκρεμοί, ενώ το στρογγυλό ανόπτηση σχηματίζει ανάμεσά τους ένα σύννεφο. Αλλά αυτές οι μορφές που μοιάζουν με μπλοκ, ιδιαίτερα το δικαίωμα στο έντονο πορτοκαλί και το γαλάζιο «πίσω», φαίνεται να μετατρέπονται σε οργανικές μορφές, κυρίως λόγω του εκλεπτυσμένου χρώματος που συναντά τα οικιακά τους χωράφια με ανήσυχη ζωή. Σε μια παρόμοια στάση, οι σχηματικές γυναικείες φιγούρες και οι επερχόμενοι αναβάτες από τα αριστερά παραμένουν. είναι μαζί του εμφανίζεται μια κεντρική φιγούρα της φαντασίας Καντίνσκι, που συναντά συχνά, ειδικά στην ομάδα του «αυτοσχεδιασμού» και όχι λιγότερο σημαντικό είναι η συμβολική φιγούρα του «Μπλε Καβαλάρη». Όλες οι φιγούρες κόβονται από την άκρη της εικόνας, η οποία συσκοτίζει το νόημά τους. Προφανώς ο Καντίνσκι σπούδασε στους «αυτοσχεδιασμούς» για αντι-ουσιαστικές εκφράσεις. Το Verunklärungen της μορφής και του περιεχομένου είναι βήματα στο δρόμο προς μια νέα, αυτόνομη πραγματικότητα του πίνακα." Ανήκει στη συλλογή ψηφιακής τέχνης της Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München. Αυτό το αριστούργημα σύγχρονης τέχνης, που βρίσκεται στο δημόσιος τομέας περιλαμβάνεται με την ευγενική παραχώρηση του Wassily Kandinsky, Studie zur Improvisation Nr. 2 (Trauermarsch), 1909, Oil On Cardboard, 49,8 cm x 69,8 cm , 50 cm x 69,5 cm, Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München, https://sammlungonline.lenbachhaus.de/objekt -zur-improvisation-nr-2-trauermarsch-30019275.html. : Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München. Επιπλέον, η ευθυγράμμιση της ψηφιακής αναπαραγωγής είναι σε τοπίο μορφή με αναλογία εικόνας 1.4: 1, που υπονοεί ότι το μήκος είναι 40% μεγαλύτερο από το πλάτος.

Υλικά προϊόντος που μπορείτε να επιλέξετε

Στην αναπτυσσόμενη επιλογή προϊόντος μπορείτε να επιλέξετε το μέγεθος και το υλικό της επιλογής σας. Οι ακόλουθες επιλογές είναι διαθέσιμες για εξατομίκευση:

  • Τυπωμένη αφίσα (υλικό καμβά): Η Artprinta Η αφίσα είναι ένας τυπωμένος βαμβακερός καμβάς με κοκκώδη δομή στην επιφάνεια. Η εκτύπωση αφίσας είναι κατάλληλη για το καδράρισμα της καλλιτεχνικής εκτύπωσης σε προσαρμοσμένο πλαίσιο. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της εκτύπωσης της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο από 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης για να διευκολύνουμε το καδράρισμα.
  • Η γυαλιστερή ακρυλική γυάλινη εκτύπωση (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): Η εκτύπωση σε ακρυλικό γυαλί, η οποία μερικές φορές αναφέρεται ως εκτυπωτική εκτύπωση σε πλεξιγκλάς, θα μετατρέψει το αγαπημένο σας πρωτότυπο έργο τέχνης σε λαμπερή διακόσμηση. Το έργο τέχνης σας κατασκευάζεται κατά παραγγελία με σύγχρονες μηχανές άμεσης εκτύπωσης UV.
  • Καμβάς: Ένας τυπωμένος καμβάς, ο οποίος δεν πρέπει να συγχέεται με έναν πίνακα ζωγραφικής σε καμβά, είναι μια εικόνα τυπωμένη σε ύφασμα καμβά. Κάνει το μοναδικό εφέ της τρισδιάστατης διάστασης. Οι εκτυπώσεις σε καμβά έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο και απλό να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς πρόσθετες βάσεις τοίχου. Επομένως, οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για όλα τα είδη τοίχων.
  • Εκτύπωση dibond αλουμινίου: Οι εκτυπώσεις αλουμινίου Dibond είναι μεταλλικές εκτυπώσεις με εντυπωσιακό βάθος. Το Direct Print on Aluminium Dibond είναι η τέλεια εισαγωγή στις αναπαραγωγές τέχνης σε alu. Τα φωτεινά και λευκά μέρη του έργου τέχνης λαμπυρίζουν με μεταξένια γυαλάδα, ωστόσο χωρίς λάμψη. Τα χρώματα είναι φωτεινά και ζωντανά με την υψηλότερη ευκρίνεια, οι λεπτομέρειες της εκτύπωσης είναι ευκρινείς και καθαρές και η εκτύπωση έχει μια ματ εμφάνιση που μπορείτε κυριολεκτικά να αισθανθείτε.

Μεταδεδομένα καλλιτέχνη με βάση τα συμφραζόμενα

Όνομα καλλιτέχνη: Βασίλι Καντίνσκι
Ιθαγένεια: Ρωσικά
Θέσεις εργασίας: ζωγράφος
Χώρα προέλευσης: Russia
Ταξινόμηση καλλιτέχνη: σύγχρονος καλλιτέχνης
Πέθανε σε ηλικία: 78 χρόνια
Γεννήθηκε: 1866
Έτος πέθανε: 1944
Πέθανε στο (τόπος): Neuilly-sur-Seine, Γαλλία

Ιστορικά δεδομένα για το πρωτότυπο έργο τέχνης

Όνομα έργου τέχνης: «Μελέτη για τον αυτοσχεδιασμό αρ. 2 (κηδεία)»
Κατηγοριοποίηση: ζωγραφική
Όρος ομπρέλα: σύγχρονη τέχνη
Χρονική ταξινόμηση: 20th αιώνα
Δημιουργήθηκε σε: 1909
Κατά προσέγγιση ηλικία του έργου τέχνης: Άνω των 110 ετών
Μέσο πρωτότυπου έργου τέχνης: λάδι σε χαρτόνι
Διαστάσεις του πρωτότυπου έργου τέχνης: 49,8 cm x 69,8 cm , 50 cm x 69,5 cm
Πρωτότυπη επιγραφή έργων τέχνης: 1909 Ο Wassily Kandinsky ξεκίνησε πολλά από τα πιο σημαντικά νέα του εργοστάσια σε τρεις κατηγορίες που χωρίζονται σε "εντυπώσεις", "αυτοσχεδιασμούς" και "συνθέσεις". Κάτω από τις «εντυπώσεις» κατανοούσε «εντυπώσεις εξωτερικής φύσης», τις «συνθέσεις» μια σκόπιμη, ορθολογική όσο και συναισθηματική ζωγραφική, η οποία σύμφωνα με τους δικούς τους νόμους οργανώθηκε από μόνη της (βλ. Πίνακας 29, 30). Η ομάδα του «αυτοσχεδιασμού», ωστόσο, ο Καντίνσκι περιέγραψε ως «ως επί το πλείστον ασυνείδητες, ως επί το πλείστον ξαφνικά προκύπτουσες εκφράσεις του εσωτερικού χαρακτήρα των διαδικασιών ως εντυπώσεις της «εσωτερικής φύσης»». Το "Study of Improvisation 2 (Funeral March)", του οποίου η τελική έκδοση βρίσκεται στο Moderna Museet της Στοκχόλμης, είναι ένας από τους πρώτους που δημιουργήθηκαν και πολλούς άλλους αυτοσχεδιασμούς που ο Kandinsky μέχρι το 1913 αριθμούσε σε μια συνεχή σειρά. Πριν από ένα εξωπραγματικό, εξωπραγματικό σκηνικό που θυμίζει στοιχεία τοπίου, τρεις γυναικείες χαρακτήρες με ρωσική όψη βρίσκονται στην πρώτη άκρη συγκεντρωμένες στη μέση, ένας άλλος κάθεται ελαφρώς αφαιρούμενος από τα δεξιά, ενώ ένας αναβάτης που μπαίνει αριστερά με ένα λευκό άλογο στην εικόνα. Μια πινελιά συμβολισμού είναι πάνω από την αινιγματική σκηνή. Όπως αργότερα σε μια σειρά «αυτοσχεδιασμού» χαρακτηρίζει τον κινητήριο θησαυρό του παραμυθιού, οι ρωσικές εικόνες ακόμη και εδώ, παρά τις τυπικές αλλάζει ολόκληρος ο χαρακτήρας αυτής της «εντύπωσης της εσωτερικής φύσης». Ο υπότιτλος χαρακτηρισμός "Funeral March" υποδηλώνει λιγότερο μια πράξη αλλά μάλλον την εικόνα τη διάθεση. Στον σιωπηλό, προκλητικό χαρακτήρα της, η «Εικόνα με τον Καν» από το 1909 ή παλαιότερα «Τρεις γυναίκες» είναι περίπου συγκρίσιμες, δίνοντας τόσο σε συνθετικούς όσο και σε επιμέρους στοιχεία στοιχεία για την ερμηνεία του «Αυτοσχεδιασμού 2». Στη συνέχεια, η βαθύ μπλε λωρίδα προς τα εμπρός καθώς χωρίζει τα κομμάτια σε μια ράμπα μπορεί να ταυτιστεί από το νερό, τα δύο μεγάλα χρωματιστά τετράγωνα πίσω τους είναι βουνά ή γκρεμοί, ενώ το στρογγυλό ανόπτηση σχηματίζει ανάμεσά τους ένα σύννεφο. Αλλά αυτές οι μορφές που μοιάζουν με μπλοκ, ιδιαίτερα το δικαίωμα στο έντονο πορτοκαλί και το γαλάζιο «πίσω», φαίνεται να μετατρέπονται σε οργανικές μορφές, κυρίως λόγω του εκλεπτυσμένου χρώματος που συναντά τα οικιακά τους χωράφια με ανήσυχη ζωή. Σε μια παρόμοια στάση, οι σχηματικές γυναικείες φιγούρες και οι επερχόμενοι αναβάτες από τα αριστερά παραμένουν. είναι μαζί του εμφανίζεται μια κεντρική φιγούρα της φαντασίας Καντίνσκι, που συναντά συχνά, ειδικά στην ομάδα του «αυτοσχεδιασμού» και όχι λιγότερο σημαντικό είναι η συμβολική φιγούρα του «Μπλε Καβαλάρη». Όλες οι φιγούρες κόβονται από την άκρη της εικόνας, η οποία συσκοτίζει το νόημά τους. Προφανώς ο Καντίνσκι σπούδασε στους «αυτοσχεδιασμούς» για αντι-ουσιαστικές εκφράσεις. Το Verunklärungen της μορφής και του περιεχομένου είναι βήματα στο δρόμο προς μια νέα, αυτόνομη πραγματικότητα του πίνακα.
Μουσείο / συλλογή: Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München
Τοποθεσία Μουσείου: Μόναχο, Βαυαρία, Γερμανία
Διατίθεται κάτω από: www.lenbachhaus.de
Άδεια: δημόσιος τομέας
Παραχώρηση του: Wassily Kandinsky, Studie zur Improvisation Nr. 2 (Trauermarsch), 1909, Oil On Cardboard, 49,8 cm x 69,8 cm , 50 cm x 69,5 cm, Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München, https://sammlungonline.lenbachhaus.de/objekt -zur-improvisation-nr-2-trauermarsch-30019275.html
Πιστωτική γραμμή του έργου τέχνης: Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München

Πληροφορίες για το ιστορικό του άρθρου

Προϊόν εκτύπωσης: αντίγραφο τέχνης
Μέθοδος αναπαραγωγής: ψηφιακή αναπαραγωγή
Παραγωγική διαδικασία: Απευθείας UV εκτύπωση
Προέλευση του προϊόντος: που παράγεται στη Γερμανία
Τύπος αποθέματος: σε πρώτη ζήτηση
Χρήση προϊόντος: εικόνα τοίχου, διακόσμηση σπιτιού
Ευθυγράμμιση της εικόνας: ευθυγράμμιση τοπίου
Λόγος διαστάσεων εικόνας: 1.4 : 1 - μήκος : πλάτος
ΕΠΙΠΤΩΣΕΙΣ: το μήκος είναι 40% μεγαλύτερο από το πλάτος
Υλικά που μπορείτε να επιλέξετε: εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού), εκτύπωση αφίσας (χαρτί σε καμβά), μεταλλική εκτύπωση (αλουμίνιο dibond), εκτύπωση σε καμβά
Καμβάς σε πλαίσιο φορείου (εκτύπωση σε καμβά): 70x50cm - 28x20"
Επιλογές εκτύπωσης ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): 70x50cm - 28x20"
Παραλλαγές εκτύπωσης αφίσας (χαρτί καμβά): 70x50cm - 28x20"
Επιλογές μεγέθους εκτύπωσης Dibond (υλικό αλουμινίου): 70x50cm - 28x20"
Καδράρισμα του αντιγράφου τέχνης: Δεν περιλαμβάνονται

Αποποίηση ευθυνών: Προσπαθούμε να απεικονίσουμε τα προϊόντα μας όσο πιο κοντά γίνεται και να τα προβάλλουμε οπτικά. Ωστόσο, οι χρωστικές των τυπωμένων υλικών, καθώς και η εκτύπωση μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από την αναπαράσταση στην οθόνη. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης και την κατάσταση της επιφάνειας, δεν θα εκτυπωθούν όλες οι έγχρωμες χρωστικές ουσίες τόσο ρεαλιστικά όσο η ψηφιακή έκδοση που απεικονίζεται εδώ. Επειδή η επεξεργασία και η εκτύπωση υφίστανται χειροκίνητα, μπορεί επίσης να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στο μέγεθος και την ακριβή θέση του μοτίβου.

© Πνευματικά δικαιώματα του - Artprinta (www.artprinta.com)

μπορεί να σου αρέσει επίσης

Είδατε πρόσφατα