Guido Cagnacci, 1645 - Ο θάνατος της Κλεοπάτρας - εκτυπώσεις καλών τεχνών

59,99 €

Με ΦΠΑ. Η ναυτιλία υπολογίζεται στο ταμείο.

Σύνοψη του αντιγράφου

Το τέλος 370 έργο τέχνης ενός έτους δημιουργήθηκε από τον ζωγράφο Guido Cagnacci κατά το έτος 1645. Η έκδοση του έργου τέχνης έγινε με το μέγεθος: 37 3/8 × 29 1/2 ίντσες (95 × 75 εκ.). Λάδι σε καμβά χρησιμοποιήθηκε από τον Ευρωπαίο καλλιτέχνη ως τεχνική για το έργο τέχνης. Σήμερα, το έργο τέχνης είναι μέρος της συλλογής του Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης. Αυτό το έργο τέχνης, το οποίο ανήκει στο δημόσιος τομέας περιλαμβάνεται - ευγενική προσφορά του The Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, Purchase, Diane Burke Gift, Gift of J. Pierpont Morgan, μέσω ανταλλαγής, Friends of European Paintings Gifts, Gwynne Andrews Fund, Lila Acheson Wallace, Charles and Jessie Price, και Álvaro Saieh Bendeck Gifts of Gift and David Gift and Michelle Bequell ft, 2016. : Αγορά, δώρο Diane Burke, Δώρο του J. Pierpont Morgan, με ανταλλαγή, Friends of European Paintings Gifts, Gwynne Andrews Fund, Lila Acheson Wallace, Charles and Jessie Price και Álvaro Saieh Bendeck Gifts, Gift and Bequest of George Blumenthal, F. από αυτό, η ευθυγράμμιση της ψηφιακής αναπαραγωγής είναι σε πορτρέτο μορφή και έχει αναλογία εικόνας 1: 1.2, που υπονοεί ότι το μήκος είναι 20% μικρότερο από το πλάτος. Ο ζωγράφος Guido Cagnacci ήταν καλλιτέχνης από την Ιταλία, του οποίου το καλλιτεχνικό στυλ ήταν κυρίως μπαρόκ. Ο ζωγράφος έζησε για 62 χρόνια, γεννήθηκε το έτος 1601 και πέθανε το 1663 στη Βιέννη, πολιτεία της Βιέννης, Αυστρία.

Επιλέξτε το υλικό του προϊόντος σας

Στις αναπτυσσόμενες λίστες προϊόντων μπορείτε να επιλέξετε το μέγεθος και το υλικό που προτιμάτε. Σας δίνουμε τη δυνατότητα να επιλέξετε το αγαπημένο σας μέγεθος και υλικό ανάμεσα στις ακόλουθες επιλογές εξατομίκευσης προϊόντων:

  • Αφίσα σε υλικό καμβά: Η αφίσα είναι ένας τυπωμένος καμβάς με ελαφρώς τραχιά δομή στην επιφάνεια. Η αφίσα εκτύπωσης είναι ιδανικά κατάλληλη για την τοποθέτηση της καλλιτεχνικής σας εκτύπωσης χρησιμοποιώντας ένα προσαρμοσμένο πλαίσιο. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο μεταξύ 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα.
  • Εκτύπωση αλουμινίου (dibond αλουμινίου): Η εκτύπωση Dibond από αλουμίνιο είναι ένα υλικό με εξαιρετικό αποτέλεσμα βάθους. Για το Direct Print On Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το αγαπημένο σας έργο τέχνης στη σύνθετη επιφάνεια αλουμινίου. Τα φωτεινά και λευκά τμήματα του έργου τέχνης λαμπυρίζουν με μια μεταξένια γυαλάδα, ωστόσο χωρίς λάμψη.
  • Εκτύπωση σε καμβά: Μια εκτύπωση σε καμβά, η οποία δεν πρέπει να συγχέεται με μια ζωγραφική σε καμβά, είναι μια ψηφιακή εικόνα που εκτυπώνεται από έναν βιομηχανικό εκτυπωτή. Δημιουργεί ένα πλαστικό εφέ τρισδιάστατης. Οι εκτυπώσεις σε καμβά έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς βάσεις τοίχου. Μια εκτύπωση σε καμβά είναι κατάλληλη για κάθε είδους τοίχους.
  • Τυπωμένο ακρυλικό γυαλί: Η εκτύπωση σε ακρυλικό γυαλί, που συχνά περιγράφεται ως εκτύπωση από πλεξιγκλάς, μετατρέπει το αγαπημένο σας πρωτότυπο έργο τέχνης σε υπέροχη διακόσμηση σπιτιού. Το έργο τέχνης σας κατασκευάζεται κατά παραγγελία με τη βοήθεια σύγχρονων μηχανημάτων εκτύπωσης UV.

Οροι Χρήσης: Προσπαθούμε ό,τι μπορούμε για να περιγράψουμε τα προϊόντα με όσο το δυνατόν περισσότερες λεπτομέρειες και να τα απεικονίσουμε οπτικά στις διάφορες σελίδες λεπτομερειών προϊόντος. Ωστόσο, οι χρωστικές του υλικού εκτύπωσης και της εκτύπωσης ενδέχεται να διαφέρουν σε κάποιο βαθμό από την παρουσίαση στην οθόνη της συσκευής σας. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την ποιότητα της επιφάνειας, δεν εκτυπώνονται όλες οι έγχρωμες χρωστικές 100% ρεαλιστικά. Δεδομένου ότι όλες οι αναπαραγωγές τέχνης μας εκτυπώνονται και επεξεργάζονται χειροκίνητα, ενδέχεται επίσης να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στο μέγεθος και την ακριβή θέση του μοτίβου.

Λεπτομέρειες δομημένων αντικειμένων

Τύπος Προϊόντος: Wall Art
Αναπαραγωγή: ψηφιακή αναπαραγωγή
Τεχνική κατασκευής: Απευθείας εκτύπωση UV
Η Παραγωγή: Γερμανική παραγωγή
Τύπος αποθέματος: παραγωγή κατ 'απαίτηση
Προτεινόμενη χρήση προϊόντος: γκαλερί αναπαραγωγής τέχνης, διακόσμηση τοίχων
Ευθυγραμμία: ευθυγράμμιση πορτρέτου
Λόγος διαστάσεων εικόνας: 1 : 1.2 - μήκος : πλάτος
Ερμηνεία του λόγου διαστάσεων: το μήκος είναι 20% μικρότερο από το πλάτος
Παραλλαγές υφασμάτων: Εκτύπωση αφίσας (χαρτί σε καμβά), εκτύπωση σε καμβά, εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού), εκτύπωση μετάλλου (αλουμίνιο dibond)
Εκτύπωση καμβά (καμβάς σε πλαίσιο φορείου) παραλλαγές μεγέθους: 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71"
Παραλλαγές μεγέθους εκτύπωσης ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
Παραλλαγές μεγέθους εκτύπωσης αφίσας (χαρτί καμβά): 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
Μεγέθη εκτύπωσης αλουμινίου: 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47"
Καδράρισμα του αποτυπώματος: Δεν περιλαμβάνονται

Πληροφορίες για το έργο τέχνης

Τίτλος του πίνακα: «Ο θάνατος της Κλεοπάτρας»
Κατάταξη: ζωγραφική
Γενικός όρος: κλασική τέχνη
Περίοδος: 17th αιώνα
Δημιουργήθηκε το έτος: 1645
Ηλικία του έργου τέχνης: 370 ετών
Πρωτότυπο μέσο του έργου τέχνης: λάδι σε καμβά
Μέγεθος του αρχικού έργου τέχνης: 37 3/8 × 29 1/2 ίντσες (95 × 75 εκ.)
Μουσείο / τοποθεσία: Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Χώρος του μουσείου: Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής
Ιστοσελίδα του μουσείου: www.metmuseum.org
Άδεια έργου τέχνης: δημόσιος τομέας
Παραχώρηση του: The Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, Purchase, Diane Burke Gift, Gift of J. Pierpont Morgan, μέσω ανταλλαγής, Friends of European Paintings Gifts, Gwynne Andrews Fund, Lila Acheson Wallace, Charles and Jessie Price, και Álvaro Saieh Bendeck Gifts of Gift and David Gift and Michelle Bequell ft, 2016
Πιστωτική γραμμή: Αγορά, δώρο Diane Burke, δώρο J. Pierpont Morgan, με ανταλλαγή, Friends of European Paintings Gifts, Gwynne Andrews Fund, Lila Acheson Wallace, Charles and Jessie Price, και Álvaro Saieh Bendeck Gifts, Gift and Bequest of George Blumenthal, David2016, Flet Gift και Flet

Ο καλλιτέχνης

Καλλιτέχνης: Guido Cagnacci
Αλλα ονόματα: Guido Cagnacci élève du Guide, Guido Cagnacci, Guido Cagniacci, Guido Cagnazi, Guido Caniachi, Guido Gagriacho, Cagnacci Il, Cagnacci, Guido Caganacci, Cagnacci Guido Canlassi, Guido Canlassi, Guido Cagnaig. Cangiaccio, Cagnaci, Cangiaci, Guido Cagnasi, Guido Cagnazzi, Cagnacci Quido genannt Canlassi, Guida Cagnaci, Guido Cagnaci, G. Cagnaccio, Guido Cagnaccio, G. Cagnacci, Le Guido Canlassi, Le Guido Canlassi. Cagnacci, Canlassi Guido, Cagnazzi, Guido Cagnici, Il Cagnacci, Ludo Cagnaci, Quido Cagnacci genannt Canlassi, Guide Cagnacci, Guido Canlassi gen. Cagnacci, Cangiacco, Guido Gagnaci, Cagnati, Guido Cagnacci Celebre discepolo di Guido Reno, Guide Cagnaci, Guido Canlassi genannt Cagnacci, guido canlassi gen. cagnazzi, Guido Cugnacci, Ghirardo Cagnazzo, Guido Cangiasi, Cagnazzi Guido, Guido Cagnani, Cagnacci Guido, Guido Cagnaci, Guido Cagnatchi, Guido Conlassi, Guido Canlassi, Guido Canazzi, Guido Canazzi, Cagnaidonac vingts ans
Φύλο καλλιτέχνη: αρσενικός
Εθνικότητα καλλιτέχνη: Ιταλικά
Επαγγέλματα: ζωγράφος
Πατρίδα: Ιταλία
Ταξινόμηση καλλιτέχνη: γέρος δάσκαλος
Στυλ τέχνης: Μπαρόκ
Πέθανε σε ηλικία: 62 χρόνια
Ετος γέννησης: 1601
Έτος θανάτου: 1663
Πέθανε στο (τόπος): Βιέννη, πολιτεία της Βιέννης, Αυστρία

Πνευματικά δικαιώματα ©, Artprinta.com (Artprinta)

Τι αναφέρει η ιστοσελίδα του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης για αυτό το έργο τέχνης του 17ου αιώνα του ζωγράφου Guido Cagnacci; (© - από το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης - Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης)

Το θέμα, από τους Βίους του Πλούταρχου (1ος αιώνας μ.Χ.), είναι η αυτοκτονία της Κλεοπάτρας από τσίμπημα ασπίδας μετά την ήττα του αγαπημένου της Μάρκου Αντώνιου στη μάχη του Ακτίου. Παρείχε στον Cagnacci μια ερωτικά φορτισμένη και συναισθηματικά συναρπαστική δράση που απήλαυσε τη φαντασία του μπαρόκ, είτε στην ποίηση, στο θέατρο ή στη ζωγραφική. Αν και η εικόνα του Cagnacci οφείλεται στο παράδειγμα του Guido Reni, ο κραυγαλέος αισθησιασμός του είναι εντελώς μοναδικός. Ο Cagnacci έκανε ένα ταξίδι στη Ρώμη παρέα με τον Guercino, όπου το παράδειγμα του Caravaggio να ζωγραφίζει απευθείας από το μοντέλο αποδείχθηκε μεταμορφωτικό. Το μοντέλο εδώ μπορεί να είναι η ερωμένη του καλλιτέχνη.

μπορεί να σου αρέσει επίσης

Είδατε πρόσφατα