Sir Edward Burne-Jones, 1868 - The Love Song - εκτυπώσεις καλών τεχνών

39,99 €

Με ΦΠΑ. Η ναυτιλία υπολογίζεται στο ταμείο.

Αναλυτικές πληροφορίες για τα προϊόντα τέχνης

Αυτός ο διαλογισμός στα 19th αιώνα artwork named "The Love Song" was created by the painter Σερ Έντουαρντ Μπερν-Τζόουνς. The artwork measures the size: 45 x 61 3/8 in (114,3 x 155,9 cm) and was painted on the medium λάδι σε καμβά. Σήμερα, το έργο τέχνης αποτελεί μέρος του Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης ψηφιακή συλλογή. Με την ευγένεια του The Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, The Alfred N. Punnett Endowment Fund, 1947 (license: public domain). In addition to that, the artpiece has the following creditline: The Alfred N. Punnett Endowment Fund, 1947. Further, the alignment of the digital reproduction is in τοπίο μορφή με λόγο διαστάσεων 4 : 3, που σημαίνει ότι το μήκος είναι 33% μεγαλύτερο από το πλάτος.

Ποια θα ήταν η αγαπημένη σας επιλογή υλικού προϊόντος;

Για κάθε εκτύπωση τέχνης προσφέρουμε μια σειρά διαφορετικών μεγεθών και υλικών. Τα ακόλουθα μεγέθη και υλικά είναι οι επιλογές που σας προσφέρουμε για εξατομίκευση:

  • Εκτύπωση αφίσας (υλικό καμβά): A poster print is a UV printed sheet of cotton canvas paper with a granular surface structure. Please bear in mind, that depending on the size of the canvas poster print we add a white margin of something between 2-6cm around the painting, which facilitates the framing with your custom frame.
  • Γυαλιστερό ακρυλικό γυαλί εκτύπωσης (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): The print on acrylic glass, which is sometimes labelled as a an art print on plexiglass, will change your favorite artwork into beautiful décor and is a distinct alternative option to canvas and dibond prints. Your own version of the work of art will be custom-made with state-of-the-art UV print technology. With an acrylic glass fine art print sharp contrasts and also small color details become recognizeable with the help of the very fine gradation of the print. The real glass coating protects your selected fine art print against light and heat for between 40-60 years.
  • Εκτύπωση σε καμβά: A canvas print, which shall not be mistaken with a canvas painting, is a digital image printed from a UV direct printer. Your printed canvas of this artwork will provide you with the chance of transforming your fine art print into a large size artwork like you would see in a gallery. The advantage of canvas prints is that they are relatively low in weight. This means, it is easy to hang up your Canvas print without additional wall-mounts. Hence, a canvas print is suitable for all types of walls.
  • Εκτύπωση dibond αλουμινίου: Aluminium Dibond prints are metal prints with an outstanding depth effect. The white & bright components of the original artwork shine with a silk gloss, however without glow. Colors are vivid and luminous, the fine details appear very clear, and the print has a a matte look you can literally feel. This direct print on Aluminum Dibond is one of the most demanded entry-level products and is an extremely contemporary way to showcase artworks, as it puts 100% of the viewer’s focus on the image.

Important note: We try our best to describe our products as closely as it is possible and to showcase them visually in our shop. Still, the colors of the print products and the imprint may vary marginally from the image on your screen. Depending on the settings of your screen and the nature of the surface, not all color pigments are printed as realistically as the digital version depicted here. Considering that all the art prints are processed and printed by hand, there might also be slight differences in the exact position and the size of the motif.

Το προϊόν

Ταξινόμηση προϊόντων: αντίγραφο τέχνης
Τρόπος αναπαραγωγής: αναπαραγωγή σε ψηφιακή μορφή
Τεχνική κατασκευής: Απευθείας UV εκτύπωση
Βιομηχανία: Γερμανικής κατασκευής
Τύπος αποθέματος: σε πρώτη ζήτηση
Προτεινόμενη χρήση προϊόντος: γκαλερί εκτύπωσης τέχνης, διακόσμηση τοίχων
Ευθυγράμμιση της εικόνας: ευθυγράμμιση τοπίου
Αναλογία εικόνας: 4: 3 (μήκος πλάτος)
Ερμηνεία του λόγου διαστάσεων: το μήκος είναι 33% μεγαλύτερο από το πλάτος
Διαθέσιμες επιλογές υλικών: εκτύπωση μετάλλου (αλουμίνιο dibond), εκτύπωση αφίσας (χαρτί σε καμβά), εκτύπωση σε καμβά, εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού)
Μεγέθη εκτύπωσης καμβά (καμβάς σε πλαίσιο φορείου): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35", 160x120cm - 63x47"
Επιλογές μεγέθους εκτύπωσης ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35", 160x120cm - 63x47"
Εκτύπωση αφίσας (χαρτί σε καμβά): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Μεγέθη εκτύπωσης αλουμινίου: 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Καλλιτεχνική εκτύπωση κορνίζας: χωρίς πλαίσιο

Λεπτομέρειες έργου τέχνης

Όνομα έργου τέχνης: "The Love Song"
Κατηγοριοποίηση έργων τέχνης: ζωγραφική
Γενική κατηγορία: σύγχρονη τέχνη
Αιώνας: 19th αιώνα
Έτος δημιουργίας: 1868
Ηλικία έργων τέχνης: 150 ετών
Έργο τέχνης πρωτότυπο μέσο: λάδι σε καμβά
Αρχικό μέγεθος έργου τέχνης: 45 x 61 3/8 ίντσες (114,3 x 155,9 cm)
Εκτίθεται σε: Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Τοποθεσία Μουσείου: Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής
ιστοσελίδα: Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Τύπος άδειας: δημόσιος τομέας
Παραχώρηση του: The Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, The Alfred N. Punnett Endowment Fund, 1947
Πιστωτική γραμμή: The Alfred N. Punnett Endowment Fund, 1947

Πίνακας επισκόπησης καλλιτέχνη

Όνομα καλλιτέχνη: Σερ Έντουαρντ Μπερν-Τζόουνς
Φύλο: αρσενικός
Εθνικότητα καλλιτέχνη: Βρετανοί
Επαγγέλματα: ζωγράφος
Χώρα προέλευσης: το Ηνωμένο Βασίλειο
Κατάταξη: σύγχρονος καλλιτέχνης
Διάρκεια Ζωής: 65 χρόνια
Ετος γέννησης: 1833
Πέθανε το έτος: 1898

Πνευματικά δικαιώματα © | www.artprinta.com (Artprinta)

Πρόσθετες πληροφορίες για τα έργα τέχνης από το μουσείο (© Copyright - The Metropolitan Museum of Art - www.metmuseum.org)

Burne-Jones associated this painting with a refrain from a Breton folk ballad: "Alas, I know a love song, / Sad or happy, each in turn." Drawing inspiration from the gothicizing Pre-Raphaelite movement, the artist conjured a twilight scene with a richly romantic, medieval air, enhanced by allusions to Italian Renaissance art, from the warm, dewy colors to the gracious figures and original frame, which recalls sixteenth-and-seventeenth-century Venetian designs. When the picture was first exhibited at the Grosvenor Gallery, London, in 1878, the novelist Henry James admiringly compared it to "some mellow Giorgione or some richly-glowing Titian."Listen to the song that inspired the painting.

μπορεί να σου αρέσει επίσης

Είδατε πρόσφατα