Lucas Cranach ο νεότερος, 1545 - Νύμφη της Άνοιξης - εκτυπώσεις καλών τεχνών

39,99 €

Με ΦΠΑ. Η ναυτιλία υπολογίζεται στο ταμείο.

Προδιαγραφές πρωτότυπων έργων τέχνης από την ιστοσελίδα του μουσείου (© Copyright - The Metropolitan Museum of Art - Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης)

Αυτός ο μικρός, εκπληκτικά καλά διατηρημένος πίνακας δείχνει μια γυμνή γυναίκα να ξαπλώνει στη χορταριασμένη όχθη ενός ποταμού, κοντά σε μια πηγή που βγαίνει από ένα βράχο. Κοιτάζοντας προς τον θεατή, αναγνωρίζει τον εαυτό της και προειδοποιεί μέσω της λατινικής επιγραφής πρώτου προσώπου επάνω δεξιά: «Εγώ, νύμφη της ιερής πηγής, αναπαύομαι. μην ενοχλείς τον ύπνο μου». Ο ανοιχτός ερωτισμός της σκηνής ενισχύεται από τα αποπνικτικά, μισόκλειστα μάτια της νύμφης. την κόκκινη χροιά των μάγουλων, των γλουτών, των αγκώνων, των γονάτων και των ποδιών της. Το διάφανο πέπλο που ελίσσεται από το κεφάλι ως το πόδι, σαν να καθοδηγεί το βλέμμα του θεατή στο σώμα της. και το δεσμευμένο κόκκινο φόρεμα, που ξυπνά τη σκέψη της ξεγυμνώσεώς της. Ένα τόξο και μια φαρέτρα κρέμονται σε ένα κοντινό δέντρο, σηματοδοτώντας ότι η νύμφη ανήκει στην ακολουθία της κυνηγόθεας Νταϊάνα. Ένας πράσινος παπαγάλος σκαρφαλωμένος στο τόξο και δύο βραχώδεις πέρδικες στο γρασίδι πιθανότατα χρησιμεύουν ως σύμβολα της Luxuria (πόθος) που ενσαρκώνει η νύμφη και καλείται στον άνδρα θεατή. Η αδιατάρακτη εγγύτητα των πλασμάτων με τη νύμφη υπογραμμίζει την ηρεμία που επικρατεί μετά το κυνήγι. Τα δύο λευκά ζώα στο άμεσο προσκήνιο είναι παλιές προσθήκες στη σύνθεση. Είναι πιθανώς κουνέλια, που προστέθηκαν από ένα μεταγενέστερο χέρι για να τονιστεί περαιτέρω η έννοια της Luxuria. Το σχολαστικά λεπτομερές φόντο του τοπίου κατοικείται από μικροσκοπικούς ανθρώπους και ζώα. Στα δεξιά του μύλου, ένα άτομο περπατά κατά μήκος της όχθης του ποταμού ενώ ένα άλλο γονατίζει δίπλα στο νερό. Ένας αναβάτης οδηγεί τρία γαϊδούρια, φορτωμένα με σακιά με σιτηρά, προς το μέρος τους. Ένα σκάφος ταξιδεύει στο ποτάμι. Πιο πίσω, πέρα ​​από την περιτειχισμένη πόλη, δύο ελάφια βόσκουν σε ένα καταπράσινο ξέφωτο και άτομα με τα πόδια και έφιπποι ακολουθούν μονοπάτια στο δάσος. Ένα κάστρο που βρίσκεται ψηλά πάνω στο απόκρυφο κυριαρχεί στο τοπίο. Όπως η κρίση του Παρισιού και της Αφροδίτης με τον Έρωτα τον Κλέφτη μελιού, η Νύμφη της Άνοιξης συγκαταλέγεται στα πιο δημοφιλή μυθολογικά θέματα που αντιμετωπίζει ο Lucas Cranach ο Πρεσβύτερος και το εργαστήριό του. Το παρόν πάνελ, το οποίο είναι πιθανότατα του Λούκας Κράναχ του Νεότερου, είναι μία από τις τουλάχιστον δεκαεπτά εκδόσεις που σώζονται. Χρονολογούνται από τα μέσα του 1510 έως το 1550 περίπου. Στα δύο παλαιότερα παραδείγματα, ένα πάνελ του 1518 στο Museum der Bildenden Künste Leipzig, και ένα από τα περίπου 1515 – 20 στο JagdschlossGrunewald του Βερολίνου, η πηγή (fons) απεικονίζεται ως μια τεχνητή λεκάνη βρύσης, με την επιγραφή (the painter's address to the nymphih). Από τα μέσα περίπου του 1520 και εξής, ωστόσο, η νύμφη βρίσκεται μπροστά σε μια φυσική πηγή που ρέει από ένα βράχο, η επιγραφή δεν είναι πλέον διαμορφωμένη ως πλασματικό σκάλισμα και μια φαρέτρα, πέρδικες και, συχνά, ελάφι εμφανίζονται ως αξεσουάρ. Οι συγγραφείς έχουν εντοπίσει σε αυτό το θέμα μια αμφιθυμία, μεταξύ της αισθησιακής φιγούρας της. στην ηθικολογική πτυχή της Αφροδίτης με τους πίνακες του Έρως ο Κλέφτης του Μελιού. Οι νύμφες Cranach συνδέονται έτσι με το αυλικό ιδεώδες του ελέγχου των συναισθημάτων και με το χριστιανικό και ανθρωπιστικό ενδιαφέρον για τον περιορισμό της σαρκικής επιθυμίας. Στην περίπτωση της εικόνας του Μουσείου, αυτές οι ιδέες φαίνεται να παίζουν όχι μόνο στην εικονογραφία αλλά και στην οικεία εμπειρία θέασης, καθώς το μικρό του μέγεθος και η ελάχιστη εκτέλεσή του ενθαρρύνουν τον θεατή να πλησιάσει σε απόσταση λίγων εκατοστών από τη σαγηνευτική νύμφη. Το θέμα φαίνεται να προέρχεται από ένα ψευδοκλασικό Λατινικό επίγραμμα που είχε θεωρηθεί από τον Antonio1465 humanist. Διαβάζει,Huius nympha loci sacri custodia fontis / Dormio dum blandaesentio murmur aquae. / Parce meum quisquis tangis cavamarmora somnum / R umpere; sive bibas sive lavere tace. (Εγώ, τότε, του ιερού αυτού τόπου, φύλακας της πηγής, κοιμάμαι και ακούω το γοητευτικό βουητό του νερού. Προσέξτε, όποιος πλησιάσει αυτό το μαρμάρινο σπήλαιο, να μην ενοχλήσει τον ύπνο μου. είτε πίνετε είτε κάνετε μπάνιο, μείνετε σιωπηλοί!) Το απόσπασμα βρήκε το δρόμο του σε πολλές σύγχρονες συλλογές και, η σύγχρονη προέλευσή του ως επί το πλείστον ξεχασμένη, έγινε γρήγορα ένα από τα πιο διαδεδομένα από όλα τα ψευδοκλασικά επιγράμματα. Οι αποδείξεις ότι βρισκόταν σήμερα βόρεια των Άλπεων φτάνουν στη δεκαετία του 1470 στην αυλή του βασιλιά Χουβίνου του Ματθία. 1458 – 90). Σε μια επιτομή που συντάχθηκε πριν από το 1486, ο MichaelFabricius Ferrarinus, προϊστάμενος του μοναστηριού των Καρμελιτών στο ReggioEmilia, παρατήρησε ότι το τετράστιχο Huius nympha loci θα βρισκόταν σκαλισμένο κάτω από τη μορφή μιας κοιμισμένης νύμφης σε ένα σιντριβάνι «στις όχθες του Δούναβη». Για τους Ιταλούς ουμανιστές του δέκατου πέμπτου αιώνα, όπως ο Ferrarinus, ο ποταμός Δούναβης συνδέθηκε με την αρχαία ρωμαϊκή επαρχία της Παννονίας ή τη σύγχρονη Ουγγαρία. Έτσι, η αναφορά του Ferrarinus μπορεί κάλλιστα να ήταν σε ένα μνημείο σιντριβάνι στη Βούδα που είχε ανεγερθεί από τον Matthias Corvinus και από τότε χάθηκε. Περαιτέρω συνειδητοποίηση του επιγράμματος στη βόρεια Ευρώπη τεκμηριώνεται στα λογοτεχνικά λείψανα του βραβευμένου αυτοκρατορικού ποιητή και ανθρωπιστή Conrad Celtis. Επίσης, ο Άλμπρεχτ Ντύρερ, γνωστός της Κέλτης, αναπαρήγαγε ολόκληρο το απόσπασμα σε ένα σχέδιο του 1514 (KunsthistorischesMuseum, Βιέννη). Οι πίνακες του Cranach του θέματος μειώνουν το επίγραμμα σε μια απλή συντομογραφία, "Fontisnympha sacri somnvm ne rvmpe qviesco", που εγείρει το ερώτημα μιας παραλλαγής κειμενικής ή επιγραφικής πηγής. Έχει προταθεί ότι ο LucasCranach ο Πρεσβύτερος ήξερε για έναν πραγματικό δάσκαλο της τράπεζας και θα μπορούσε να είχε δημιουργήσει έναν πραγματικό δάσκαλο. αντιμετώπισε από πρώτο χέρι το σιντριβάνι του Matthias Corvinus σε ένα ταξίδι στη Βούδα περίπου το 1502 – 4, όταν διέμενε στη Βιέννη, όπως προτείνεται από μια περιγραφή που έγραψε ο Ούγγρος ανθρωπιστής Thomasus Jordanus, στην οποία η επιγραφή του σιντριβανιού καταγράφεται όχι ως το συνηθισμένο τετράγραμμο επίγραμμα, αλλά αντ 'αυτού ως μνημείο της πρώτης γραμμής είναι το ίδιο το μνημείο. που περιγράφεται από τον Jordanus ήταν η πηγή του Cranach. Ορισμένοι μελετητές αμφισβήτησαν την ιστορική και επιγραφική ακρίβεια της σημείωσης του Ιορδάνη, αλλά παρόλα αυτά διατηρούν την αξία των παρατηρήσεών του ως απόδειξη της ύπαρξης της κρήνης στη Βούδα. Ενώ η έκταση και ο τρόπος επιρροής της κρήνης της Βούδας Cranach είναι δύσκολο να μετρηθεί, είναι σαφές ότι η ξαπλωμένη στάση που χρησιμοποιήθηκε για τις περισσότερες από τις νύμφες του προέρχεται από μια ξυλογραφία που δημοσιεύτηκε στην Hypnerotomachia Poliphili του Francesco Colonna (Βενετία, 1499) που δείχνει ένα φανταστικό συντριβάνι. Στην εικονογράφηση του βιβλίου και στους περισσότερους πίνακες του Cranach, η νύμφη στηρίζει το κεφάλι της με το δεξί της χέρι, στηρίζει το αριστερό της χέρι στον αριστερό μηρό της και σταυρώνει το αριστερό της πόδι πάνω από το δεξί. Το τόξο και η φαρέτρα, που εμφανίζονται συνήθως σε πίνακες μετά το 1525, βρίσκουν προηγούμενο σε ένα χαρακτικό του 1510 του Giovanni Maria Pomedelli. Αυτό το τύπωμα, το οποίο δείχνει μια ξαπλωμένη νύμφη σε ένα τοπίο που περιβάλλεται από ζώα σε ανάπαυση (εκτός από τον κάπρο που υποχωρεί με ένα βέλος στην άκρη του), φέρει επιγραφή Qvies (ησυχία) και έτσι τονίζει την έννοια του εκ νέου κυνηγιού που βρίσκεται επίσης στις φωτογραφίες του Cranach. Άλλες προτεινόμενες πηγές επιρροής είναι λιγότερο άμεσες, αλλά εντούτοις δείχνουν αυξανόμενο ενδιαφέρον για το ξαπλωμένο γυναικείο γυμνό τα χρόνια πριν από την πρώτη εμφάνιση των νυμφών της κρήνης του Cranach. Η Νύμφη της Άνοιξης έχει αποδοθεί πειστικά στον Lucas Cranach the Younger και η υψηλή ποιότητά της την κάνει να ξεχωρίζει από την παραγωγή εργαστηρίου ρουτίνας. Τα διπλωμένα φτερά του φιδιού στον κορμό του δέντρου επιβεβαιώνουν μια ημερομηνία μετά το 1537, όταν οι Cranachs άρχισαν να χρησιμοποιούν αυτή τη μορφή του σήματος. Η συνολική φωτεινή τονικότητα, η γκρίζα υπομοντελοποίηση της σάρκας, ορατή με γυμνό μάτι και υπέρυθρη απεικόνιση, η ωχρότητα του τόνου της σάρκας και το υπερβολικό τοπικό κοκκίνισμα μιλούν υπέρ της απόδοσης στον Λουκά τον Νεότερο. Οι διαστάσεις της εικόνας του Μουσείου συσχετίζονται με μια ομάδα μικρών πάνελ που κατασκευάστηκαν στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1540 που μοιράζονται μια κούκλα ιδιότητα των μορφών και μια προφορά στα πρόσωπα. Αυτή η ομάδα είναι επίσης κοντά σε ορισμένες σύγχρονες εικόνες μεγάλης κλίμακας που έχουν αποδοθεί στον Λούκας Κράναχ τον νεότερο, όπως ο Ηλίας και οι ιερείς του Βάαλ του 1545 (GemäldegalerieAlte Meister, Δρέσδη) και το κήρυγμα του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή του 1549 (Herzog-Mweigumschum, Ulrich). Οι ημερομηνίες των συγκριτικών έργων υποδηλώνουν ένα πιθανό εύρος περίπου 1545 – 50 για τη Νύμφη της Άνοιξης του Μουσείου, λίγο νωρίτερα από τη χρονολόγηση του 1550 περίπου. Η σύνθεση της Νύμφης της Πηγής του Μουσείου χρησίμευσε ως βάση για τρία αντίτυπα.

Λεπτομέρειες για το έργο τέχνης

Τίτλος έργου τέχνης: "Νύμφη της Άνοιξης"
Ταξινόμηση του έργου τέχνης: ζωγραφική
Γενικός όρος: κλασική τέχνη
Αιώνας: 16th αιώνα
Έτος έργων τέχνης: 1545
Ηλικία του έργου τέχνης: Άνω των 470 ετών
Μέσο πρωτότυπου έργου τέχνης: λάδι σε πάνελ οξιάς
Αρχικές διαστάσεις (έργο τέχνης): 6 x 8 ίντσες (15,2 x 20,3 cm)
Μουσείο: Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Τοποθεσία Μουσείου: Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής
Ιστοσελίδα: www.metmuseum.org
Τύπος άδειας: δημόσιος τομέας
Παραχώρηση του: The Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, Συλλογή Robert Lehman, 1975
Πιστωτική γραμμή έργων τέχνης: Συλλογή Robert Lehman, 1975

Επισκόπηση καλλιτέχνη

Όνομα καλλιτέχνη: Λούκας Κράναχ ο νεότερος
Εναλλακτικά ονόματα: Κράναχ Λούκας δ. Jüngere, lucas cranach der jungere, Lukas Cranach d. J., Lucas Cranach d. jung., Lucas Cranach ο νεότερος, Cranach Lucas (The Younger), Lucas Cranach DJ, Cranach Lucas II, Cranach Lucas ο νεότερος, Lucas Cranach d. J., Lucas (The Younger) Cranach, Lucas Cranach d. Jüngere, Cranach Lucas d. J., Lukas Cranach der Jüngere, Lucas Cranach the Younger, Lucas II Cranach, lucas cranach dj, cranach dj lukas, Cranach d. J., Lucas Cranach, Cranach der Jüngere, Cranach Lucas der Jüngere, Cranach Lucas II, Lucas Cranach d. Jg., קראנאך לוקאס הבן, Lucas Cranach ιουν., Cranach, Cranach Lucas
Φύλο καλλιτέχνη: αρσενικός
Εθνικότητα καλλιτέχνη: Γερμανικά
Επαγγέλματα καλλιτέχνη: ζωγράφος, χαράκτης, πολιτικός
Πατρίδα: Germany
Ταξινόμηση καλλιτέχνη: γέρος δάσκαλος
Στυλ τέχνης: Βόρεια Αναγέννηση
Διάρκεια Ζωής: 71 χρόνια
Ετος γέννησης: 1515
Πόλη γέννησης: Wittenberg, Σαξονία-Άνχαλτ, Γερμανία
Έτος πέθανε: 1586
Τόπος θανάτου: Βαϊμάρη, Θουριγγία, Γερμανία

Το προϊόν

Κατηγοριοποίηση προϊόντων: αναπαραγωγή τέχνης
Μέθοδος αναπαραγωγής: ψηφιακή αναπαραγωγή
Τεχνική παραγωγής: Απευθείας UV εκτύπωση (ψηφιακή εκτύπωση)
Βιομηχανία: γίνονται στη Γερμανία
Τύπος αποθέματος: παραγωγή κατ' απαίτηση
Χρήση προϊόντος: εικόνα τοίχου, γκαλερί αναπαραγωγής τέχνης
Ευθυγράμμιση έργων τέχνης: ευθυγράμμιση τοπίου
Αναλογία πλευρών: (μήκος πλάτος) 4: 3
Ερμηνεία: το μήκος είναι 33% μεγαλύτερο από το πλάτος
Διαθέσιμες επιλογές: εκτύπωση σε καμβά, εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού), εκτύπωση μετάλλου (αλουμίνιο dibond), εκτύπωση αφίσας (χαρτί καμβά)
Επιλογές μεγέθους εκτύπωσης καμβά (καμβάς σε πλαίσιο φορείου): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Επιλογές εκτύπωσης ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Παραλλαγές εκτύπωσης αφίσας (χαρτί καμβά): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Επιλογές εκτύπωσης αλουμινίου: 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Κορνίζα: Δεν περιλαμβάνονται

Επιλέξτε το αγαπημένο σας υλικό

Στην αναπτυσσόμενη επιλογή δίπλα στο προϊόν, μπορείτε να επιλέξετε το αγαπημένο σας μέγεθος και υλικό. Οι ακόλουθες επιλογές είναι διαθέσιμες για εξατομίκευση:

  • Μέταλλο (εκτύπωση dibond αλουμινίου): Οι εκτυπώσεις αλουμινίου Dibond είναι μεταλλικές εκτυπώσεις με εντυπωσιακό εφέ βάθους. Μια μη ανακλαστική επιφάνεια κάνει μια σύγχρονη εντύπωση. Για την εκτύπωση Direct Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο έργο τέχνης σας ακριβώς στην επιφάνεια του υλικού αλουμινίου. Τα λευκά και φωτεινά μέρη του αυθεντικού έργου τέχνης λαμπυρίζουν με μεταξένια γυαλάδα αλλά χωρίς λάμψη. Τα χρώματα είναι φωτεινά και ζωντανά, οι λεπτές λεπτομέρειες φαίνονται πολύ καθαρές.
  • Τυπωμένη αφίσα (υλικό καμβά): Η εκτύπωση αφίσας μας είναι ένα τυπωμένο φύλλο καμβά με ελαφρώς τραχύ φινίρισμα στην επιφάνεια, που θυμίζει την αρχική έκδοση του έργου τέχνης. Ταιριάζει καλύτερα για την τοποθέτηση της εκτυπωτικής εκτύπωσης σε προσαρμοσμένο πλαίσιο. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το απόλυτο μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα.
  • Εκτύπωση σε καμβά: Ένας τυπωμένος καμβάς, ο οποίος δεν πρέπει να συγχέεται με ένα πραγματικό έργο τέχνης ζωγραφισμένο σε καμβά, είναι ένα ψηφιακό αντίγραφο που εφαρμόζεται σε βαμβακερό καμβά. Πώς μπορώ να κρεμάσω μια στάμπα σε καμβά στον τοίχο; Μια εκτύπωση σε καμβά έχει το πλεονέκτημα ότι είναι χαμηλή σε βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι πολύ απλό να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς την υποστήριξη επιπλέον στηριγμάτων τοίχου. Μια εκτύπωση σε καμβά είναι κατάλληλη για κάθε είδους τοίχο.
  • Η ακρυλική γυάλινη εκτύπωση: Μια γυαλιστερή εκτύπωση σε ακρυλικό γυαλί, που συχνά αναφέρεται ως εκτύπωση σε πλεξιγκλάς, μεταμορφώνει το επιλεγμένο πρωτότυπο έργο τέχνης σας σε όμορφη διακόσμηση. Το έργο τέχνης θα κατασκευαστεί με τη βοήθεια της υπερσύγχρονης τεχνολογίας εκτύπωσης UV. Με ένα ακρυλικό γυαλί, οι αντιθέσεις και οι μικρές λεπτομέρειες γίνονται αναγνωρίσιμες με τη βοήθεια της λεπτής διαβάθμισης. Το πλεξιγκλάς προστατεύει την επιλεγμένη εκτύπωση από το ηλιακό φως και τις εξωτερικές επιρροές για δεκαετίες.

Βασικές πληροφορίες για αυτό το έργο τέχνης που ζωγράφισε με το όνομα Lucas Cranach the Younger

Αυτό το έργο τέχνης άνω των 470 ετών δημιουργήθηκε από τον Γερμανό ζωγράφο Λούκας Κράναχ ο νεότερος. Η έκδοση του έργου τέχνης ζωγραφίστηκε με το μέγεθος: 6 x 8 ίντσες (15,2 x 20,3 cm) και ζωγραφίστηκε στο μέσο λάδι σε πάνελ οξιάς. Το έργο τέχνης αποτελεί μέρος της συλλογής έργων τέχνης του Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης που βρίσκεται στην Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Με την ευγένεια του The Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, Συλλογή Robert Lehman, 1975 (με άδεια χρήσης: δημόσιος τομέας). : Robert Lehman Collection, 1975. Η στοίχιση είναι μέσα τοπίο μορφή με πλευρική αναλογία 4: 3, που υπονοεί ότι το μήκος είναι 33% μεγαλύτερο από το πλάτος. Ο Lucas Cranach ο νεότερος ήταν άνδρας πολιτικός, χαράκτης, ζωγράφος, του οποίου το στυλ μπορεί να ταξινομηθεί ως Βόρεια Αναγέννηση. Ο καλλιτέχνης της Βόρειας Αναγέννησης γεννήθηκε το έτος 1515 στο Wittenberg της Σαξονίας-Άνχαλτ της Γερμανίας και πέθανε σε ηλικία 71 το 1586 στη Βαϊμάρη της Θουριγγίας της Γερμανίας.

Σημαντικές πληροφορίες: Προσπαθούμε να περιγράψουμε τα προϊόντα όσο το δυνατόν ακριβέστερα και να τα παρουσιάσουμε οπτικά. Ωστόσο, ο τόνος των υλικών εκτύπωσης, καθώς και η εκτύπωση μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από την αναπαράσταση στην οθόνη σας. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης και την κατάσταση της επιφάνειας, δεν εκτυπώνονται όλα τα χρώματα ακριβώς όπως η ψηφιακή έκδοση που απεικονίζεται εδώ. Δεδομένου ότι οι εκτυπώσεις μας εκτυπώνονται και επεξεργάζονται χειροκίνητα, ενδέχεται επίσης να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στην ακριβή θέση και το μέγεθος του μοτίβου.

Πνευματικά δικαιώματα © | Artprinta.com (Artprinta)

μπορεί να σου αρέσει επίσης

Είδατε πρόσφατα