Henri de Toulouse-Lautrec, 1896 - Marcelle Lender Χορεύει το Μπολερό σε Chilpéric - έργα τέχνης

Διαλέξτε το αγαπημένο σας υλικό

Το αναπτυσσόμενο μενού προϊόντος σάς δίνει τη δυνατότητα να επιλέξετε υλικό και μέγεθος που προτιμάτε. Επιλέξτε τώρα από τις παρακάτω επιλογές προϊόντων για να ταιριάξετε με τις προτιμήσεις σας σε μέγεθος και υλικό:

• Εκτύπωση από ακρυλικό γυαλί: Το ακρυλικό γυαλί, το οποίο μερικές φορές περιγράφεται ως εκτύπωση UV σε πλεξιγκλάς, κάνει το έργο τέχνης σε υπέροχη διακόσμηση τοίχου. Το μεγάλο πλεονέκτημα μιας εκτύπωσης από ακρυλικό γυαλί είναι ότι οι αντιθέσεις και οι λεπτομέρειες ζωγραφικής θα είναι ορατές χάρη στην λεπτή τονική διαβάθμιση της εκτύπωσης. Το πλεξιγκλάς προστατεύει την επιλεγμένη εκτύπωση από το φως και τις εξωτερικές επιρροές για πολλά χρόνια.
• Εκτύπωση αλουμινίου (dibond αλουμινίου): Μια εκτύπωση Dibond από αλουμίνιο είναι μια στάμπα με πραγματικό αποτέλεσμα βάθους, δημιουργώντας μια μοντέρνα εμφάνιση σε μια μη ανακλαστική επιφάνεια. Για την επιλογή σας Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο έργο τέχνης στην επιφάνεια του αλουμινίου με λευκό αστάρωμα. Τα χρώματα είναι φωτεινά με την υψηλότερη ευκρίνεια, οι λεπτές λεπτομέρειες είναι καθαρές και ευκρινείς και η στάμπα έχει μια ματ εμφάνιση που κυριολεκτικά αισθάνεστε. Η απευθείας εκτύπωση σε αλουμίνιο είναι το πιο δημοφιλές βασικό προϊόν και είναι ένας πραγματικά μοντέρνος τρόπος προβολής έργων τέχνης, επειδή δίνει όλη την προσοχή του θεατή στο έργο τέχνης.
• Εκτύπωση σε καμβά: Ο τυπωμένος καμβάς, για να μην παρεξηγηθούμε με έναν πίνακα σε καμβά, είναι μια ψηφιακή εικόνα τυπωμένη σε καμβά. Επιπλέον, ένας καμβάς δημιουργεί μια οικεία και άνετη αίσθηση. Το πλεονέκτημα των εκτυπώσεων σε καμβά είναι ότι έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο και απλό να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς πρόσθετες βάσεις τοίχου. Γι' αυτό, οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για όλους τους τύπους τοίχων.
• Εκτύπωση αφίσας (υλικό καμβά): Η εκτύπωση αφίσας μας είναι ένας τυπωμένος καμβάς με ελαφρώς τραχιά δομή στην επιφάνεια. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο από 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα με προσαρμοσμένο πλαίσιο.

Οροι Χρήσης: Δοκιμάζουμε τα πάντα για να περιγράψουμε τα προϊόντα τέχνης όσο το δυνατόν ακριβέστερα και να τα απεικονίσουμε οπτικά. Ωστόσο, ο τόνος των υλικών εκτύπωσης, καθώς και η εκτύπωση ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς από την εικόνα στην οθόνη της συσκευής. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης και την κατάσταση της επιφάνειας, οι έγχρωμες χρωστικές δεν μπορούν δυστυχώς να εκτυπωθούν 100% ρεαλιστικά. Έχοντας υπόψη ότι όλες οι εκτυπώσεις τέχνης επεξεργάζονται και εκτυπώνονται στο χέρι, ενδέχεται να υπάρχουν μικρές διαφορές στην ακριβή θέση και το μέγεθος του μοτίβου.

Πρόσθετες πληροφορίες για το πρωτότυπο έργο τέχνης από το μουσείο (© Copyright - National Gallery of Art - Εθνική Πινακοθήκη τέχνης)

Ο Henri de Toulouse-Lautrec είχε πάθος για το θέατρο σε όλες του τις μορφές, από τις δημοφιλείς αίθουσες χορού και τα καμπαρέ μέχρι τα αβάν-γκαρντ θέατρα του Παρισιού. Ήταν ταυτόχρονα δεινός θεατής και ενεργός συμμετέχων, σχεδιάζοντας αφίσες, θεατρικά προγράμματα, σκηνικά και κοστούμια για μια σειρά από θέατρα και σκηνικές παραγωγές. Αν και τον τράβηξε το θέαμα της παράστασης, ήταν οι ερμηνευτές που τον γοήτευσαν περισσότερο.

Ανάμεσα στα αγαπημένα θέματα του Toulouse-Lautrec ήταν η κοκκινομάλλα ηθοποιός Marcelle Lender. Την συνάντησε για πρώτη φορά το 1893, τη χρονιά που άρχισε να παρακολουθεί τακτικά το θέατρο. Ο έρωτάς του μαζί της έφτασε στο αποκορύφωμά του δύο χρόνια αργότερα, όταν πρωταγωνίστησε στην αναβίωση του Chilpéric του Γάλλου λιμπρετίστα και συνθέτη Hervé. Αυτή η κωμική οπερέτα που παίχτηκε στο Théâtre des Variétés στο Παρίσι από την 1η Φεβρουαρίου έως την 1η Μαΐου 1895, αφηγείται την ιστορία του Chilpéric, βασιλιά των Φράγκων στα τέλη του έκτου αιώνα. Σε μια προσπάθεια να εδραιώσει την εξουσία του, συμμάχησε με τους Βησιγότθους στην Ισπανία μέσω ενός γάμου με την πριγκίπισσα Galeswinthe, ακόμη και όταν η εκδικητική ερωμένη του Frédégonde σχεδίαζε τη δολοφονία της. Δεν ήταν όμως ούτε η μελοδραματική αφήγηση ούτε η υπερβολική σκηνοθεσία της οπερέτας που απήλαυσε περισσότερο τον Τουλούζ-Λωτρέκ, αλλά η ηθοποιός στον ρόλο της πριγκίπισσας. Όπως όλες οι «φουρίες» του (όπως ονόμασε ο καλλιτέχνης τις προσηλώσεις του σε ορισμένους ερμηνευτές), αυτή ήταν σύντομη αλλά έντονη. Κατά τη διάρκεια της τρίμηνης λειτουργίας της οπερέτας, την παρακολούθησε περισσότερες από είκοσι φορές, φτάνοντας μόνο για να δει τον Λέντερ να χορεύει το μπολερό στη δεύτερη πράξη. Όταν ρωτήθηκε για την αφοσίωσή του στο έργο, ο Toulouse-Lautrec εξήγησε: "Έρχομαι αυστηρά για να δω την πλάτη του Lender. Κοιτάξτε προσεκτικά, σπάνια θα δείτε κάτι τόσο υπέροχο. Η πλάτη του Lender είναι πολυτελής." Σκιαγράφησε και μελέτησε επιμελώς την ηθοποιό, δημιουργώντας τελικά έξι λιθογραφίες εμπνευσμένες από την εμφάνισή της στο Chilpéric (πέντε από αυτές της ίδιας της παράστασης) και δύο πίνακες, συμπεριλαμβανομένου αυτού του μνημειώδους καμβά. Ο θαυμασμός του Τουλούζ-Λωτρέκ δεν ανταποκρίθηκε. «Τι φρικτός άνθρωπος!», φέρεται να παρατήρησε ο Λέντερ. «Με αγαπά πολύ… Αλλά όσο για το πορτρέτο μπορείς να το έχεις!»

Ένας από τους μεγαλύτερους και πιο περίτεχνους πίνακες που δημιούργησε ποτέ ο Τουλούζ-Λωτρέκ, η Marcelle Lender Dancing the Bolero στο "Chilpéric" απεικονίζει τη σκηνή που απόλαυσε τόσο πολύ η καλλιτέχνις, στην οποία η Galeswinthe εκτελεί το μπολερό, έναν ζωντανό χορό από την πατρίδα της, την Ισπανία, για το μέλλον της. σύζυγος και οι αυλικοί του. Κυριαρχεί στο κέντρο της σύνθεσης. Ντυμένη με ένα κοστούμι ισπανικής έμπνευσης που αποτελείται από μαύρες και φωτεινές συμπληρωματικές αποχρώσεις του κόκκινου και του πράσινου, το σώμα της περιγράφεται με έντονες, λεπτές γραμμές. Η ερμηνεία της ηθοποιού από τον Toulouse-Lautrec είναι ταυτόχρονα δυναμική και αισθησιακή. Την αιχμαλωτίζει στη μέση της κίνησης, καθώς το ένα μακρύ πόδι, ντυμένο με μαύρες κάλτσες, προεξέχει με τόλμη προς τα έξω από ένα στρόβιλο ροζ μεσοφόρι, μιμούμενο τα μεταξωτά λουλούδια που φοράει στα μαλλιά της σε μορφή και χρώμα. Το χαμηλό μπούστο της τονίζει το πλούσιο στήθος της, το οποίο έχει πράσινο χρωματισμό από την ανακλώμενη λάμψη των φώτων. Όλα τα βλέμματα είναι στραμμένα πάνω της καθώς χορεύει, από τον βασιλιά Chilpéric, καθισμένο στον θρόνο του στα αριστερά, μέχρι τον αδερφό του Galeswinthe, Don Nervoso, ο οποίος στέκεται, αγκιστρωμένος, στην άκρη δεξιά. Κοιτάζοντάς την από πίσω με μια έκφραση ανοιχτής εκτίμησης, ο Don Nervoso και όχι ο θεατής είναι εκείνος που ωφελείται από την ωραία θέα στην πλάτη του Lender, και ως εκ τούτου μπορεί να είναι ένα stand-in για τον ίδιο τον καλλιτέχνη.

Τι είδους προϊόν προσφέρουμε;

Το έργο τέχνης του 19ου αιώνα «Marcelle Lender Dancing the Bolero inChilpéric» ζωγραφίστηκε από τον αρσενικός Γαλλικά ζωγράφος Ανρί ντε Τουλούζ-Λωτρέκ κατά το έτος 1896. Η έκδοση του έργου τέχνης μετρά το μέγεθος 145 x 149 cm (57 1/16 x 58 11/16 ίντσες) και κατασκευάστηκε με λάδι σε καμβά. Αυτό το έργο τέχνης αποτελεί μέρος της συλλογής του Εθνική Πινακοθήκη τέχνης, που είναι το μουσείο του αμερικανο-αμερικανικού έθνους που διατηρεί, συλλέγει, εκθέτει και προωθεί την κατανόηση των έργων τέχνης. Με την ευγενική προσφορά της Εθνικής Πινακοθήκης Τέχνης, Ουάσιγκτον (με άδεια χρήσης: δημόσιος τομέας).Η πιστωτική γραμμή του έργου τέχνης είναι: . Επιπλέον, η ευθυγράμμιση της ψηφιακής αναπαραγωγής είναι πλατεία με πλευρική αναλογία 1: 1, Πράγμα που σημαίνει ότι το μήκος είναι ίσο με το πλάτος. Ο Henri de Toulouse-Lautrec ήταν καλλιτέχνης, καλλιτέχνης αφίσας, ζωγράφος, γραφίστας, λιθογράφος από τη Γαλλία, του οποίου το στυλ τέχνης ήταν κυρίως ο ιμπρεσιονισμός. Ο Ευρωπαίος καλλιτέχνης έζησε για 37 χρόνια, γεννήθηκε το έτος 1864 στο Albi, Occitanie, Γαλλία και πέθανε το έτος 1901 στο Langon, Nouvelle-Aquitaine, Γαλλία.

Πληροφορίες για το έργο τέχνης

Πληροφορίες για το ιστορικό του άρθρου

Γρήγορη επισκόπηση του καλλιτέχνη

Πνευματικά δικαιώματα © - Artprinta.com