Eva Bonnier, 1887 - Reflection in Blue - print art

Επιλέξτε την παραλλαγή υλικού του προϊόντος σας

Προσφέρουμε μια σειρά από διαφορετικά υλικά και μεγέθη για κάθε προϊόν. Οι ακόλουθες επιλογές είναι διαθέσιμες για εξατομίκευση:

• Εκτύπωση σε καμβά: Ο τυπωμένος καμβάς τοποθετημένος σε ξύλινο πλαίσιο. Το μεγάλο πλεονέκτημα των εκτυπώσεων σε καμβά είναι ότι έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι πολύ απλό να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς την υποστήριξη πρόσθετων στηριγμάτων τοίχου. Επομένως, οι εκτυπώσεις σε καμβά είναι κατάλληλες για όλα τα είδη τοίχων.
• Εκτύπωση αφίσας (υλικό καμβά): Η αφίσα μας είναι ένας τυπωμένος καμβάς με λεπτό φινίρισμα στην επιφάνεια. Χρησιμοποιείται για να πλαισιώνετε το αντίγραφο τέχνης σας με ένα προσωπικό πλαίσιο. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο περίπου 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα με το προσαρμοσμένο πλαίσιο.
• Εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): Μια στάμπα σε ακρυλικό γυαλί, η οποία αναφέρεται συχνά ως στάμπα τέχνης σε πλεξιγκλάς, μεταμορφώνει ένα πρωτότυπο έργο τέχνης σε λαμπρή διακόσμηση. Εκτός αυτού, αποτελεί μια εξαιρετική εναλλακτική λύση για τις εκτυπώσεις καλών τεχνών σε καμβά ή αλουμίνιο. Το έργο τέχνης σας κατασκευάζεται κατά παραγγελία με υπερσύγχρονες μηχανές εκτύπωσης UV. Κάνει ζωντανούς και έντονους χρωματικούς τόνους. Με ένα γυαλιστερό ακρυλικό γυαλί υψηλής τέχνης, οι αντιθέσεις και οι χρωματικές λεπτομέρειες γίνονται αναγνωρίσιμες λόγω της πολύ λεπτής διαβάθμισης στην εκτύπωση. Η πραγματική μας επίστρωση γυαλιού προστατεύει την προσαρμοσμένη καλλιτεχνική σας εκτύπωση από το φως και τις εξωτερικές επιρροές για πολλές δεκαετίες.
• Διδεσμός αλουμινίου: Πρόκειται για εκτυπώσεις μετάλλων σε αλουμινένιο μοτίβο με εξαιρετικό εφέ βάθους. Μια άμεση εκτύπωση σε αλουμίνιο Dibond είναι το εξαιρετικό σας ξεκίνημα στον εκλεπτυσμένο κόσμο των εκτυπώσεων καλών τεχνών με αλουμίνιο. Για το Direct Print On Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο έργο τέχνης στη σύνθετη επιφάνεια αλουμινίου με λευκή αστάρωμα.

Οροι Χρήσης: Προσπαθούμε ό,τι μπορούμε για να περιγράψουμε τα προϊόντα τέχνης με όσο το δυνατόν περισσότερες λεπτομέρειες και να τα αναδείξουμε οπτικά. Ωστόσο, οι χρωστικές των τυπωμένων υλικών και της εκτύπωσης ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς από την αναπαράσταση στην οθόνη σας. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης και τη φύση της επιφάνειας, δεν θα εκτυπωθούν όλες οι έγχρωμες χρωστικές ουσίες εκατό τοις εκατό ρεαλιστικά. Δεδομένου ότι όλες οι εκτυπώσεις καλών τεχνών επεξεργάζονται και εκτυπώνονται χειροκίνητα, ενδέχεται να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στην ακριβή θέση και το μέγεθος του μοτίβου.

Πρωτότυπες πληροφορίες για το έργο τέχνης από την ιστοσελίδα του μουσείου (© - Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης - Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης)

Ελληνικά: Οι απεικονίσεις της επάρατης ασθένειας της Eva Bonnier, μας φέρνουν μια αποδυναμωμένη καθημερινή οπτική, με την καλλιτέχνιδα να αμφισβητεί το στερεότυπο γυναικείο αστικό ιδεώδες της εποχής. Οι γυναίκες παρουσιάζονται ως «υποκείμενα» με ισχυρή ακεραιότητα και όχι ως εύθραυστα αντικείμενα. Στο Reflection in Blue, του 1887, οι φιγούρες ζωγραφίζονται από μια ρεαλιστική προοπτική, τοποθετώντας μας στο ίδιο δωμάτιο με το άρρωστο άτομο. Γύρω στις αρχές του 20ου αιώνα, οι γυναίκες που αναρρώνουν είναι ένα δημοφιλές θέμα στην τέχνη. Αυτές οι εικόνες πρέπει να εξεταστούν στο πλαίσιο της κυρίαρχης άποψης και κατασκευής της θηλυκότητας, και συνεπώς της τυποποίησης του γυναικείου σώματος. Κατά τη διάρκεια του 19ου αιώνα, δύο βασικές εικόνες των γυναικών εξελίχθηκαν: η αδύναμη, ευαίσθητη και ψυχοσωματική γυναίκα της ανώτερης τάξης και η ισχυρή, επικίνδυνη και μολυσματική γυναίκα της κατώτερης τάξης. Το «Convalescent» έγινε σύμβολο της γυναικείας ευθραυστότητας και επομένως απόδειξη της αδυναμίας των γυναικών να συμμετάσχουν στη δημόσια ζωή. Αυτές οι εικόνες μπορούν να θεωρηθούν ως αντίδραση στη χειραφέτηση των γυναικών εκείνη την εποχή και ως μια προσπάθεια επιστροφής τους στο σπίτι και στην ιδιωτική σφαίρα. Αλλά στη σκανδιναβική περιοχή θα μπορούσε κανείς να βρει πολλές εκατοντάδες γυναίκες καλλιτέχνες και συγγραφείς κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Οι γυναίκες καλλιτέχνες στη Σουηδία ήταν προνομιούχες σε σύγκριση με τις Ευρωπαίες αδελφές τους, αφού είχαν πρόσβαση σε ακαδημαϊκή εκπαίδευση. Το γυναικείο τμήμα της Βασιλικής Σουηδικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών στη Στοκχόλμη άνοιξε το 1864 και οι επαγγελματίες γυναίκες είχαν μεγάλη επιρροή στην πολιτιστική ζωή της περιόδου. Άλλαξαν τόσο την άποψη του ρόλου του καλλιτέχνη όσο και εκείνη της οικογενειακής ζωής της μεσαίας τάξης, και με αυτόν τον τρόπο κλόνισαν τον κανόνα του άνδρα καλλιτέχνη μέχρι τον πυρήνα. Αλλά στις αρχές του αιώνα υπήρξαν αντιδράσεις και η χειραφέτηση των γυναικών ματαιώθηκε, μαζί με έναν ευρέως διαδεδομένο φόβο για τη «Νέα Γυναίκα». I Eva Bonniers sjukdomsbilder möter vi avskalade vardagsskildringar av kvinnor. Motiv där konstnären ifrågasätter tidens stereotypa kvinnlighetsideal. Kvinnorna är skildrade som subjekt med stark integritet och inte som bräckliga αντικείμενο. I Reflex i blått, som är från 1887, är figurerna gestaltade utifrån ett realistiskt perspektiv där vi som betraktare befinner oss i samma rum som den sjuke. Kring sekelskiftet 1900 var bilder av kvinnliga konvalescenter ett ofta förekommande motiv. Bilderna bör sättas i samband med konstruerandet av tidens syn på kvinnlighet och därmed med normeringen av kvinnokroppen. Κάτω από το 1800-talet σχηματίζει två viktiga bilder av kvinnan, den svaga, ömtåliga och sjukliga överklasskvinnan och den starka, farliga och smittsamma underklasskvinnan. Konvalescenten blir ett tecken för kvinnokönets bräcklighet och därmed ett bevis för kvinnans oförmåga att delta i det offentliga livet. Bilderna kan ses som en reaktion mot tidens kvinnofrigörelse och ett försök att återföra kvinnorna till hemmet och den private sfären. Vid den här tiden fanns det enbart i Norden, tack vare den gryende kvinnofrigörelsen, många hundra kvinnliga konstnärer och författare. De kvinnliga konstnärerna i Sverige var privilegierade jämfört med sina europeiska systrar, eftersom de hade tillgång till akademiundervisning . Den Qvinliga afdelningen på Konstakademien i Stockholm öppnades redan 1864. De yrkesverksamma kvinnorna tog och fick mycket utrymme i det offentliga konstlivet. De förändrade tidens syn på både konstnärsrollen och det borgerliga familjelivet. De rubbade därmed den manliga konstnärsnormen som kom i gungning.

Εξήγηση προϊόντος

Αντανάκλαση σε μπλε ζωγραφίστηκε από την Eva Bonnier στο 1887. Το αριστούργημα ζωγραφίστηκε με το μέγεθος του Ύψος: 80 cm (31,4 ″); Πλάτος: 64 cm (25,1 ″) Πλαισιωμένο: Ύψος: 110 cm (43,3 ″); Πλάτος: 94 cm (37 ″); Βάθος: 6 cm (2,3 ″). Αυτό το έργο τέχνης περιλαμβάνεται στη συλλογή έργων τέχνης του Εθνικού Μουσείου Στοκχόλμης, που είναι το μουσείο τέχνης και σχεδίου της Σουηδίας, μια σουηδική κυβερνητική αρχή με εντολή να διατηρεί την πολιτιστική κληρονομιά και να προωθεί την τέχνη, το ενδιαφέρον για την τέχνη και τη γνώση της τέχνης. Με την ευγενική προσφορά: Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης & Wikimedia Commons (άδεια δημόσιου τομέα).: . Επιπλέον, η ευθυγράμμιση είναι εντός πορτρέτο μορφή με αναλογία 1 : 1.2, που σημαίνει ότι το μήκος είναι 20% μικρότερο από το πλάτος.

Λεπτομέρειες δομημένων έργων τέχνης

Σχετικά με αυτό το άρθρο

Πίνακας στοιχείων καλλιτέχνη

Αυτό το κείμενο αποτελεί πνευματική ιδιοκτησία και προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα © | Artprinta (www.artprinta.com)