Carl Larsson, 1901 - Getting Ready for a Game - print art

39,99 €

Με ΦΠΑ. Η ναυτιλία υπολογίζεται στο ταμείο.

Προδιαγραφές του προϊόντος τέχνης

Αυτό τελείωσε 110 έτος τέχνης με όνομα Προετοιμασία για ένα παιχνίδι έγινε από τον αρσενικός Σουηδός ζωγράφος Καρλ Λάρσον το 1901. Το πέρα 110 Η αρχική δημιουργία ενός έτους μετρά το μέγεθος - Ύψος: 68 cm (26,7 ″); Πλάτος: 92 cm (36,2 ″) Πλαισιωμένο: Ύψος: 89 cm (35 ″); Πλάτος: 114 cm (44,8 ″); Βάθος: 11 cm (4,3 ″). Αυτό το έργο τέχνης βρίσκεται στην ψηφιακή συλλογή του Εθνικού Μουσείου Στοκχόλμης, η οποία βρίσκεται στο Στοκχόλμη, κομητεία Στοκχόλμης, Σουηδία. Με την ευγενική προσφορά: Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης & Wikimedia Commons (άδεια - δημόσιο τομέα). Η πιστωτική γραμμή του έργου τέχνης είναι: . Εξάλλου, η ευθυγράμμιση είναι μέσα τοπίο μορφή και έχει πλευρική αναλογία 4: 3, που υπονοεί ότι το μήκος είναι 33% μεγαλύτερο από το πλάτος.

Επιλέξτε μια επιλογή υλικού στοιχείου

Το αναπτυσσόμενο μενού προϊόντος σάς παρέχει την ευκαιρία να επιλέξετε το υλικό και το μέγεθος της επιλογής σας. Μπορείτε να επιλέξετε το προτιμώμενο υλικό και το μέγεθος μεταξύ των παρακάτω επιλογών:

  • Τυπωμένο ακρυλικό γυαλί: Η εκτύπωση σε ακρυλικό γυαλί, που συχνά ονομάζεται στάμπα από πλεξιγκλάς, θα μεταμορφώσει το πρωτότυπο έργο τέχνης σε υπέροχη διακόσμηση τοίχου και αποτελεί μια καλή εναλλακτική επιλογή για τις εκτυπώσεις σε καμβά και dibond.
  • Μεταλλική εκτύπωση (διμποντάκι αλουμινίου): Πρόκειται για μια μεταλλική στάμπα που κατασκευάζεται σε αλουμίνιο dibond με εξαιρετικό βάθος. Η μη ανακλαστική επιφάνειά του δημιουργεί μια σύγχρονη εμφάνιση. Μια άμεση εκτύπωση σε αλουμίνιο Dibond είναι η ιδανική αρχή για τον εκλεπτυσμένο κόσμο των αναπαραγωγών τέχνης που παράγονται με αλουμίνιο. Για την επιλογή σας Aluminium Dibond, εκτυπώνουμε το επιλεγμένο έργο τέχνης σας απευθείας στην επιφάνεια του υλικού αλουμινίου με λευκό αστάρωμα. Τα χρώματα είναι φωτεινά, οι λεπτές λεπτομέρειες φαίνονται πολύ καθαρές και η στάμπα έχει μια ματ εμφάνιση που κυριολεκτικά αισθάνεσαι. Αυτή η εκτύπωση σε αλουμίνιο Dibond είναι το πιο δημοφιλές προϊόν εισαγωγικού επιπέδου και είναι ένας πραγματικά σύγχρονος τρόπος προβολής εκτυπώσεων καλών τεχνών, καθώς εφιστά την προσοχή στο αντίγραφο του έργου τέχνης.
  • Εκτύπωση σε καμβά: Ένας τυπωμένος καμβάς, που δεν πρέπει να συγχέεται με ένα έργο τέχνης ζωγραφισμένο σε καμβά, είναι ένα ψηφιακό αντίγραφο που εκτυπώνεται από έναν βιομηχανικό εκτυπωτή. Επιπλέον, ο τυπωμένος καμβάς δημιουργεί μια απαλή και ελκυστική εντύπωση. Η εκτύπωση σε καμβά του αγαπημένου σας έργου τέχνης θα σας επιτρέψει να το μεταμορφώσετε σε ένα μεγάλο έργο τέχνης. Το μεγάλο πλεονέκτημα των εκτυπώσεων σε καμβά είναι ότι έχουν σχετικά χαμηλό βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι πολύ απλό να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς βάσεις τοίχου. Λόγω του ότι η εκτύπωση σε καμβά είναι κατάλληλη για κάθε τύπο τοίχου.
  • Η εκτύπωση της αφίσας (υλικό καμβά): Η εκτύπωση αφίσας είναι καμβάς με τυπωμένο UV με ωραία δομή στην επιφάνεια. Λάβετε υπόψη σας ότι ανάλογα με το μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο 2-6 cm γύρω από το έργο τέχνης, το οποίο διευκολύνει το καδράρισμα με το προσαρμοσμένο πλαίσιο.

Σημαντικές πληροφορίες: Προσπαθούμε ό,τι μπορούμε για να απεικονίσουμε τα προϊόντα τέχνης με όσο το δυνατόν περισσότερες λεπτομέρειες και να τα εμφανίσουμε οπτικά στις αντίστοιχες σελίδες λεπτομερειών προϊόντος. Ωστόσο, ορισμένες χρωστικές των υλικών εκτύπωσης, καθώς και το αποτύπωμα μπορεί να αποκλίνουν κάπως από την παρουσίαση στην οθόνη της συσκευής. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την κατάσταση της επιφάνειας, δεν θα εκτυπωθούν όλα τα χρώματα 100% ρεαλιστικά. Λαμβάνοντας υπόψη ότι όλα είναι επεξεργασμένα και τυπωμένα με το χέρι, μπορεί επίσης να υπάρχουν μικρές αποκλίσεις στο μέγεθος και την ακριβή θέση του μοτίβου.

Το προϊόν

Ταξινόμηση άρθρου: Wall Art
Αναπαραγωγή: ψηφιακή αναπαραγωγή
Παραγωγική διαδικασία: Απευθείας UV εκτύπωση
Η Παραγωγή: Germany
Τύπος αποθέματος: παραγωγή κατ 'απαίτηση
Προβλεπόμενη χρήση: διακόσμηση σπιτιού, διακόσμηση τοίχου
Ευθυγράμμιση της εικόνας: ευθυγράμμιση τοπίου
Λόγος διαστάσεων εικόνας: 4: 3
ΕΠΙΠΤΩΣΕΙΣ: το μήκος είναι 33% μεγαλύτερο από το πλάτος
Επιλογές υφασμάτων: Εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού), εκτύπωση σε καμβά, εκτύπωση μετάλλου (dibond αλουμινίου), εκτύπωση αφίσας (χαρτί καμβά)
Εκτύπωση καμβά (καμβάς σε πλαίσιο φορείου): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35", 160x120cm - 63x47"
Επιλογές μεγέθους εκτύπωσης ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Επιλογές εκτύπωσης αφίσας (χαρτί σε καμβά): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Παραλλαγές μεγέθους εκτύπωσης dibond αλουμινίου: 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Κορνίζα: αναπαραγωγή χωρίς πλαίσιο

Βασικές πληροφορίες για το πρωτότυπο έργο τέχνης

Όνομα έργου τέχνης: "Προετοιμαστείτε για ένα παιχνίδι"
Κατηγοριοποίηση έργων τέχνης: ζωγραφική
Γενικός όρος: σύγχρονη τέχνη
Αιώνας: 20th αιώνα
Έτος: 1901
Ηλικία έργων τέχνης: 110 χρόνια
Μέγεθος του πρωτότυπου έργου τέχνης: Ύψος: 68 cm (26,7 ″); Πλάτος: 92 cm (36,2 ″) Πλαισιωμένο: Ύψος: 89 cm (35 ″); Πλάτος: 114 cm (44,8 ″); Βάθος: 11 cm (4,3 ″)
Εκτίθεται σε: Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης
Χώρος του μουσείου: Στοκχόλμη, κομητεία Στοκχόλμης, Σουηδία
Ιστοσελίδα του Μουσείου: Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης
Τύπος άδειας έργου τέχνης: δημόσιος τομέας
Παραχώρηση του: Εθνικό Μουσείο Στοκχόλμης & Wikimedia Commons

Γενικές πληροφορίες για τον καλλιτέχνη

Όνομα καλλιτέχνη: Καρλ Λάρσον
Ψευδώνυμα: Λάρσον Καρλ Όλοφ, καρλ Λάρσον, Καρλ Όλοφ Λάρσον, Λάρσον Καρλ
Φύλο καλλιτέχνη: αρσενικός
Εθνικότητα καλλιτέχνη: Σουηδικά
Επαγγέλματα καλλιτέχνη: σχεδιαστής, καλλιτέχνης, σκιτσογράφος, συρτάρι, ζωγράφος, εικονογράφος, ακουαρέλα
Χώρα: Sweden
Ταξινόμηση καλλιτέχνη: σύγχρονος καλλιτέχνης
Πέθανε σε ηλικία: 66 χρόνια
Έτος γέννησης: 1853
Γεννήθηκε στον (τόπο): Στοκχόλμη, κομητεία Στοκχόλμης, Σουηδία
Έτος πέθανε: 1919
Τόπος θανάτου: Φάλουν, Νταλάρνα, Σουηδία

© Copyright - Artprinta.com (Artprinta)

Πρόσθετες πληροφορίες για τα έργα τέχνης από το Nationalmuseum Stockholm (© Copyright - Nationalmuseum Stockholm - www.nationalmuseum.se)

Αγγλικά: «Είναι πραγματικά τρομερό στην ύπαιθρο. Ο άνεμος σφυρίζει μέσα από τους αρμούς του σπιτιού και το χιόνι δεν είναι χιόνι αλλά κοφτερές βελόνες που μπαίνουν στην άκρη των ματιών... Ακριβώς η κατάλληλη στιγμή για ένα παιχνίδι «βίρα». Εδώ είναι ο δίσκος γεμάτος ανακουφιστικά ποτά και όλα τα απαραίτητα και η Karin δεν έχει τελειώσει ακόμα με τα τελικά στολίδια που περιλαμβάνουν το λικέρ μοναστηριού που βγάζει από το ράφι. Στο βάθος είναι ο ίδιος ο βωμός, το τραπεζάκι που έχω κανονίσει μόνος μου». Η περιγραφή του ίδιου του Carl Larsson για τον πίνακα του Getting Reduy for a Game στο βιβλίο με τίτλο Larssons που εκδόθηκε από τις Bonniers το 1902. Η "βίρα" που ανέφερε ο Καρλ Λάρσον ήταν ένα εξαιρετικά δημοφιλές παιχνίδι με κάρτες που εφευρέθηκε στη Σουηδία κάποια στιγμή τον 19ο αιώνα. Όταν ζωγραφίστηκε η εικόνα, η οικογένεια Larsson είχε εγκατασταθεί μόνιμα στην εξοχική κατοικία της στο Sundborn στους λόφους της Dalarna. Στην αυτοβιογραφία του ο Carl Larsson γράφει ότι ήταν η σύζυγός του, Karin, που του έδωσε την ιδέα να απεικονίσει το σπίτι τους σε εικόνες. Βιβλία για το σπίτι Larsson στο Sundborn πουλήθηκαν σε τεράστιες εκδόσεις και οι εικόνες διαδόθηκαν σε αναρίθμητες αναπαραγωγές. Λίγα σπίτια σε όλο τον κόσμο έχουν λάβει τόση δημοσιότητα. Για πολλούς ανθρώπους, το Sundborn είναι η πεμπτουσία όλων των σουηδικών πραγμάτων, αν και, στην πραγματικότητα, οι Larssons είχαν ένα πολύ διεθνές γούστο στην επίπλωση. Οι πρώτες από τις ακουαρέλες Sundborn παρουσιάστηκαν στην Έκθεση της Στοκχόλμης το 1897. Η Ellen Key, η πρωτοπόρος συγγραφέας και φεμινίστρια, τις είδε στην έκθεση και έγραψε ένα άρθρο για την Ομορφιά στο σπίτι που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Idun. Η Ellen Key ήθελε να δημιουργήσει άποψη ενάντια στο "γερμανικό" στυλ επίπλωσης που ήταν συνηθισμένο εκείνη την εποχή στη Σουηδία. Αποτελούνταν από σκούρες ταπετσαρίες, βαριές κουρτίνες και κουρτίνες, καναπέδες και καρέκλες καλυμμένους με βελούδο και αποξηραμένα λουλούδια. Στις ακουαρέλες του Carl Larsson βρήκε κάτι που θα μπορούσε να το αντικαταστήσει. Τόσο η Ellen Key όσο και η Karin και ο Carl Larsson είχαν εμπνευστεί από τις ιδέες του John Ruskin για έναν πιο όμορφο κόσμο πέρα ​​από αυτόν των ειδών μαζικής παραγωγής των εργοστασίων. Κατά την άποψη του Ράσκιν, η ομορφιά πρέπει να συνεργάζεται με τη λειτουργία και το καθήκον της τέχνης και της αρχιτεκτονικής ήταν ηθικό, καθώς δημιούργησαν τις απαραίτητες συνθήκες για πνευματική υγεία, ενέργεια και χαρά. Η θεωρία του Ruskin για τη σημασία της ομορφιάς στην καθημερινή ζωή υιοθετήθηκε από τον William Morris στον τομέα της χειροτεχνίας. Ο Morris ξεκίνησε το κίνημα Arts and Crafts που προσπάθησε να δώσει νέα πνοή στις παραδοσιακές βιοτεχνίες ως μια εναλλακτική στα βιομηχανικά προϊόντα. Οι ιδέες του κινήματος διαδόθηκαν από ένα περιοδικό με μεγάλη επιρροή που ονομάζεται The Studio στο οποίο οι Larsson ήταν συνδρομητές. Το διάσημο σπίτι στο Sundborn δημιουργήθηκε από κοινού από την Karin και τον Carl Larsson. Ο Carl συμμετείχε ενεργά στη δημόσια ζωή του καλλιτεχνικού κόσμου, ενώ η συμβολή της Karin παρέμενε αγνώριστη μέχρι τη δεκαετία του 1980. Στην πραγματικότητα, η Karin Larsson είχε λάβει μια ενδελεχή καλλιτεχνική εκπαίδευση. Παρακολούθησε τόσο αυτό που είναι τώρα το Πανεπιστημιακό Κολλέγιο Τεχνών, Χειροτεχνίας και Σχεδίου στη Στοκχόλμη - πιο γνωστό ως Konstfack και στην Ακαδημία Καλών Τεχνών. Γνώρισε τον Καρλ στο Παρίσι ενώ εκείνος σπούδαζε εκεί. Μετά τον γάμο τους γέννησε επτά παιδιά διαδοχικά. Και έτσι η οικογενειακή ζωή και η διαχείριση του νοικοκυριού της πήραν χρόνο και η επαγγελματική της ζωή αποσύρθηκε στο παρασκήνιο. Η Karin δεν έπαψε ποτέ να είναι δημιουργική, αλλά διοχέτευσε αυτή την ενέργεια στην επίπλωση του Sundborn, για παράδειγμα. Το σπίτι στο Sundborn έγινε το έργο της ζωής της. Για το σπίτι άλλαζε συνεχώς χαρακτήρα για να ταιριάζει στις μεταβαλλόμενες ανάγκες της οικογένειας. "Det är så förskräckligt utomhus. Det visslar i knutarna, och snön är inte snö, utan sylar, som alla leta sig in i ögonvrårna… Då, att få sig en lite vira! Här ser ni groggbrickan och teattrialjen, och Karin är ännu inte riktigt färdig med den allra sista avrundningen av det rent dekorativa, ty dit räknar sig munklikören, som hon tar ned från byffethyllan. I bakgrunden befinner sig själva sanktuarium, virabordet, ordnat av mig själv." Ο Carl Larsson έγραψε το "Till en liten vira" και το "Larssons" μερικές δημοσιευμένες εκδόσεις στο Bonniers για το 1902. Viran som omnämns var ett mycket populärt kortspel som uppfanns i Sverige στο 1800-talet. Familjen Larsson hade när bilden målas bosatt sig permanent i sommarhuset i Sundborn, Dalarna. Carl Larsson skriver i sin självbiografi att det var Karin som gav honom idén att skildra sitt hem i bilder. Böcker om hemmet i Sundborn kom ut i mycket stora upplagor och bilderna spreds genom otaligt reproduktioner. Få hem i världen har fått sådan publicitet. För många är detta hem det svenskaste av det svenska, men makarna Larssons heminredningsideal var faktiskt mycket internationellt. Από το Sundborn-akvarellerna visades στο Stockholmsutställningen 1897. Författaren och ιδεολόγος Ellen Key såg dem och skrev artikeln "Skönhet i hemmen" μερικές δημοσιευμένες και tidskriften Idun. Key angrep det rådande inredningsmodet, "tyskeriet" som hon kallade det, med mörka tapeter, tunga dörrdraperier och gardiner, plyschklädda möbler och torkade blommor. I Carl Larssons akvareller fann hon det som skulle ersätta det gamla. Η Έλεν Κέι και η μακάρνα Λάρσον είχε ενταχθεί στον Τζον Ράσκινς για την αγορά του Τζον Ράσκινς και του Βόρτου Βιομηχανίες μαζικής παραγωγής. Skönhet och funktion måste enligt Ruskin samspela. Konsten och arkitekturen hade en moralisk uppgift att skapa förutsättningar för andlig hälsa, kraft och glädje. Ruskins lära om skönhetens betydelse i vardagslivet togs inom konsthantverket upp av William Morris. Morris grundande rörelsen Κίνημα Τέχνης και Χειροτεχνίας som ville återuppliva hantverkstraditionen som alternative till industrialvaran. Rörelsens tankar och idéer spreds bland annat genom tidskriften The Studio, som makarna Larsson prenumererade på. Hemmet i Sundborn skapades av Karin och Carl tillsammans. Η Karin Larsson hade en gedigen konstnärlig utbildning från Tekniska skolan, nuvarande Konstfack, och Konstakademin. Hon träffade Carl i Paris när hon studerade där. Μετά από giftermålet fick paret i rask takt sju barn. Familjeliv och hushållsbestyr upptog mycket av hennes tid, och Karin slutade att mer eller mindre att måla. Hon fick utlopp for sin kreativitet i skapande av Sundborn. Det blev hennes livsverk. Ett allkonstverk som skiftade karaktär och förändrades i takt med att familjas behov ändrades. Carl Larsson har i målningen framställt hustrun Karin Bergöö enbart som mor och som hemmets vårdarinna. Hemmet i Sundborn i Dalarna var en skapelse av båda makarna Larsson men i bilderna därifrån försvinner Karins konstnärskap. De är därmed en del av den' backlash' som då drabbade den 'Nya kvinnan', alla de yrkesarbetande kvinnor som lyckats etablera sig i det offentliga livet. Kring sekelskiftet 1900 ingick Sundborn και lanseringen av ett nytt nationellt inredningsideal och som en samhällelig modell. I nationalismen uppfattades den borgerliga mannen som familjas och nationalens beskyddare medan kvinnorna placerades inom den privata sfären. Lilla Hyttnäs var i hög grad ett offentligt hem och Larssons nationalella inredningsideal blev sedan vägledande for generationer av svenskar. Carl deltog aktivt i tidens konstliv men Karins insats förblev ανώνυμα ända fram μέχρι το 1970-talet då feministiska forskare uppmärksammade bortglömda kvinnliga konstnärskap.

μπορεί να σου αρέσει επίσης

Είδατε πρόσφατα