Piet Mondrian, 1935 - Σύνθεση (Νο. 1) Γκρι-Κόκκινο - εκτυπώσεις καλών τεχνών

Αυτό το έργο τέχνης του 20ου αιώνα δημιουργήθηκε από τον Piet Mondrian. Το πρωτότυπο έγινε με το μέγεθος: 22 5/8 × 21 7/8 in (57,5 × 55,6 cm) και ήταν ζωγραφισμένο με λάδι σε καμβά. Το έργο τέχνης έχει ως επιγραφή το ακόλουθο κείμενο: υπογεγραμμένο και με ημερομηνία, lr: "PM 35". Επιπλέον, το έργο τέχνης μπορεί να προβληθεί στο Ινστιτούτο Τέχνης του Σικάγο συλλογή έργων τέχνης. Αυτό το έργο τέχνης δημόσιου τομέα παρέχεται με την ευγενική προσφορά του Ινστιτούτο Τέχνης Σικάγο. Η πιστωτική γραμμή του έργου τέχνης είναι η εξής: Δώρο της κυρίας Gilbert W. Chapman. Επιπλέον, υπάρχει ευθυγράμμιση της ψηφιακής αναπαραγωγής πλατεία μορφή και έχει αναλογία 1: 1, που σημαίνει ότι το μήκος είναι ίσο με το πλάτος. Ο καλλιτέχνης, ζωγράφος Piet Mondrian ήταν ένας Ευρωπαίος καλλιτέχνης, του οποίου το καλλιτεχνικό στυλ ήταν κυρίως ο ιμπρεσιονισμός. Ο Ευρωπαίος καλλιτέχνης έζησε 72 χρόνια, γεννημένος το έτος 1872 στο Amersfoort, στην επαρχία της Ουτρέχτης, στην Ολλανδία και πέθανε το 1944 στη Νέα Υόρκη, στην πολιτεία της Νέας Υόρκης, Ηνωμένες Πολιτείες.

Επιλέξτε την παραλλαγή υλικού του αντικειμένου σας

Το αναπτυσσόμενο μενού προϊόντος σάς προσφέρει την ευκαιρία να επιλέξετε το αγαπημένο σας μέγεθος και υλικό. Σας δίνουμε τη δυνατότητα να επιλέξετε το αγαπημένο σας μέγεθος και υλικό ανάμεσα στις ακόλουθες επιλογές εξατομίκευσης προϊόντων:

• Καμβάς: Η απευθείας εκτύπωση σε καμβά είναι ένας τυπωμένος βαμβακερός καμβάς τεντωμένος σε ξύλινο πλαίσιο. Επιπλέον, ένας καμβάς κάνει ένα γοητευτικό και ευχάριστο αποτέλεσμα. Μια εκτύπωση σε καμβά έχει το μεγάλο πλεονέκτημα ότι είναι χαμηλό σε βάρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι πολύ απλό να κρεμάσετε την εκτύπωση σε καμβά χωρίς τη βοήθεια επιτοίχιας βάσης. Γι' αυτό, μια στάμπα σε καμβά είναι κατάλληλη για κάθε τύπο τοίχου.
• Εκτύπωση ακρυλικού γυαλιού (με επίστρωση πραγματικού γυαλιού στην κορυφή): Η στάμπα από ακρυλικό γυαλί, που συχνά περιγράφεται ως εκτύπωση UV σε πλεξιγκλάς, θα μεταμορφώσει το αγαπημένο σας πρωτότυπο έργο τέχνης σε υπέροχη διακόσμηση. Το έργο τέχνης κατασκευάζεται κατά παραγγελία με τη βοήθεια της σύγχρονης τεχνολογίας άμεσης εκτύπωσης UV. Κάνει εντυπωσιακούς, έντονους χρωματικούς τόνους. Η πραγματική μας επίστρωση γυαλιού προστατεύει την επιλεγμένη σας εκτύπωση από το ηλιακό φως και τις εξωτερικές επιρροές για πολλά χρόνια.
• Εκτύπωση αφίσας (υλικό καμβά): Η εκτύπωση αφίσας είναι ένα τυπωμένο φύλλο καμβά UV με λεπτή υφή στην επιφάνεια. Μια τυπωμένη αφίσα είναι απολύτως κατάλληλη για να τοποθετήσετε την εκτυπωμένη τέχνη με τη βοήθεια ενός ειδικού πλαισίου. Σημειώστε ότι ανάλογα με το απόλυτο μέγεθος της αφίσας προσθέτουμε ένα λευκό περιθώριο περίπου 2-6 cm γύρω από τον πίνακα για να διευκολύνουμε το καδράρισμα με το προσαρμοσμένο σας πλαίσιο.
• Διδεσμός αλουμινίου: Οι εκτυπώσεις αλουμινίου Dibond είναι μεταλλικές εκτυπώσεις με εξαιρετικό εφέ βάθους. Η μη ανακλαστική επιφάνεια δημιουργεί μια μοντέρνα εντύπωση. Το Aluminium Dibond Print είναι η καλύτερη εισαγωγή σε αντίγραφα με αλουμίνιο. Τα φωτεινά και λευκά στοιχεία του καλλιτεχνικού έργου λάμπουν με μεταξένια γυαλάδα, ωστόσο χωρίς λάμψη. Τα χρώματα είναι ζωηρά και φωτεινά, οι λεπτομέρειες είναι καθαρές και μπορείτε να νιώσετε μια ματ εμφάνιση της καλλιτεχνικής επιφάνειας εκτύπωσης. Αυτή η εκτύπωση σε αλουμίνιο είναι το πιο δημοφιλές προϊόν εισαγωγικού επιπέδου και είναι ένας σύγχρονος τρόπος προβολής αναπαραγωγών καλών τεχνών, επειδή εστιάζει σε ολόκληρο το έργο τέχνης.

Σημαντικές πληροφορίες: Δοκιμάζουμε τα πάντα για να απεικονίσουμε τα προϊόντα τέχνης μας όσο το δυνατόν ακριβέστερα και να τα προβάλλουμε οπτικά. Ωστόσο, ορισμένες χρωστικές των τυπωμένων υλικών, καθώς και η εκτύπωση μπορεί να διαφέρουν οριακά από την παρουσίαση στην οθόνη. Ανάλογα με τις ρυθμίσεις της οθόνης σας και την ποιότητα της επιφάνειας, τα χρώματα ενδέχεται να μην εκτυπωθούν τόσο ρεαλιστικά όσο η ψηφιακή έκδοση που απεικονίζεται εδώ. Λαμβάνοντας υπόψη ότι όλες οι εκτυπώσεις μας εκτυπώνονται και επεξεργάζονται χειροκίνητα, μπορεί επίσης να υπάρχουν μικρές διαφορές στο μέγεθος και την ακριβή θέση του μοτίβου.

Πίνακας ειδών

Πληροφορίες για δομημένα έργα τέχνης

Συνοπτικός πίνακας καλλιτέχνη

© Πνευματικά δικαιώματα του | Artprinta.com

(© Πνευματικά δικαιώματα - από το Art Institute Chicago - www.artic.edu)

Οι ρίζες της αφηρημένης τέχνης του 20ου αιώνα μπορούν να εντοπιστούν στα τέλη του 19ου αιώνα, όταν οι καλλιτέχνες άρχισαν να απομακρύνονται από την άμεση αναπαράσταση αντικειμένων προς την επικοινωνία συναισθηματικών καταστάσεων ή διαθέσεων. Με αυτόν τον τρόπο, οι τυπικές ιδιότητες της τέχνης -όπως οπτικά στοιχεία όπως η γραμμή, το χρώμα και η σύνθεση- ανέλαβαν πρωταρχικό ρόλο στην παραγωγή της. Μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, πολλοί καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένου του Piet Mondrian, πίστευαν ότι η αφηρημένη τέχνη θα μπορούσε να συμβάλει σε μια πιο αρμονική κοινωνία επικοινωνώντας σε μια καθολική, εικαστική γλώσσα. Στον απόηχο της καταστροφής του πολέμου, καλλιτέχνες που συνδέονταν με τον De Stijl (που σημαίνει «το στυλ») στην Ολλανδία αναγνώρισαν την ανάγκη για μια ρήξη με το παρελθόν, καθώς και μια νέα αισθητική γλώσσα που θα ανταποκρίνεται στο ουτοπικό τους όραμα για τον κόσμο . Το 1917 ο Mondrian εντάχθηκε στο κίνημα De Stijl και άρχισε να αναπτύσσει μια καθαρά οπτική γλώσσα κατακόρυφων και οριζόντιων, περιορίζοντας τις συνθέσεις του σε κυρίως υπόλευκα εδάφη χωρισμένα με μαύρες ευθύγραμμες γραμμές που πλαισιώνουν μικρότερα μπλοκ βασικών χρωμάτων.